Cicada วงไต้หวันกับดนตรี neo-classical ป๊อปน่าฟัง โชว์ที่แตกต่างที่สุดใน CINEMA SESSIONS

Cicada วงอินดี้ที่ฟอร์มมาครบ 10 ปี สร้างบรรยากาศอันคลาสสิกในทุกโชว์ด้วยอุณหภูมิพอเหมาะ เพลงของพวกเขายืนอยู่บนเส้นแบ่งของความเป็น post-rock กับ neo-classical พอดิบพอดี ไม่มีคำร้องหรือเนื้อเพลงมารบกวนเลย ใครได้ฟังครั้งแรกอาจจะคิดว่าว่ามันคือซาวด์แทร็คจากหนังที่ชวนขนลุกได้ “สไตล์ดนตรีของพวกเราเป็นสิ่งที่ทุกคนคุ้นเคยอยู่แล้ว พวกเราใช้เครื่องดนตรีออเคสตราเพื่อถ่ายทอดอารมณ์ ซ้อนทับกันจนใช้เป็นบรรยากาศในการเล่าเรื่องได้” Jesy มือเปียโนของวงเชื่อแบบนั้น “ตั้งแต่ตอนตั้งวง  เราไม่ได้อยากจำกัดความตัวเองว่าเราทำเพลงแนวอะไร จนถึงตอนนี้ พวกเราแค่นึกถึงใจความสำคัญและเรื่องราวที่เราอยากเล่า สถานที่ที่เราอยากไปแต่งเพลงให้กับเกาะนี้ (ประเทศไต้หวัน) ถ้าเราอยากพูดถึงสิ่งนี้ก็ต้องไปหามันถึงที่ ไม่อย่างนั้นเราจะเขียนหรือถ่ายทอดออกมาได้ไม่ถึงอารมณ์พอ” ตั้งแต่ปี 2013 วง Cicada ออกเดินทางไปทั่วประเทศ ตั้งแต่ตะวันออกถึงตะวันตก จนออกมาเป็นอัลบั้ม Hiking in the Mist ออกมา ซึ่งได้แรงบันดาลใจจากภูเขาชื่อดังในไต้หวันหลายลูกที่สมาชิกของวงได้เดินทางไปพิชิตยอดและถ่ายทอดมันออกมา เช่น Jiaming Lake, Qilai South Peak และ Hehuan North Peak เมื่อปีที่แล้ว ในโปรเจกต์ CINEMA SESSIONS ครั้งนี้ พวกเขาเอาเพลง Twilight … Continued

คุยกับ ‘พลอย พลอยไพลิน’ ถึงการค้นหาตัวเองหลังเรียนจบครบ 1 ปี พร้อมฟังเพลงโปรดของเธอ

‘เรียนจบแล้วทำไรต่อ?’ อาจะเป็นคำถามธรรมดา ๆ สำหรับใครหลายคนที่ตั้งใจพุ่งเข้าสู่โลกของการทำงานจริงทันที แต่ พลอย—พลอยไพลิน ตั้งประภาพร กลับรู้สึกว่ามันเป็นคำถามที่ตอบยากมาก เลยให้เวลาตัวเองหนึ่งปีในการหาคำตอบว่าตัวเองเรียนจบแล้วอยากทำอะไรกันแน่ พร้อมเปิดเพจ พลอยเรียนจบแล้วทำไรต่อ? คอยบันทึกการเดินทางของตัวเองไปพร้อม ๆ กัน จนวันหนึ่งได้ลองเดินทางออกจาก comfort zone และได้เขียนหนังสือเล่มแรกในชีวิต ตอนนี้พลอยกำลังก้าวเข้าสู่ชีวิตบทใหม่คือการเป็นนางเอกในภาพยนตร์ ‘Low Season’ ที่ต้องใช้ทักษะ ประสบการณ์และความสามารถทั้งหมดลงไป หนึ่งปีหลังจากเรียนจบเธอได้ค้นพบอะไรบ้าง ลองไปคุยกับเธอกัน PLOY’s PLAYLIST เขียนไขและวานิช – แก้มน้องนางนั้นแดงกว่าใคร / ภาพฝันในจักรวาล ไม่ได้ตั้งใจขายนะว่าเพลงนี้เป็นเพลงประกอบหนังที่เราเล่น เราเคยฟังมานานแล้วแต่ไม่ได้ชอบขนาดนั้นจนมาเล่นหนังเรื่องนี้ เพลงนี้ถูกเปิดทุกขณะที่เราเล่นหนังทั้งบิลด้วย ทั้งอธิบายอารมณ์ของหนังด้วย ทั้งกองฟังจนร้องเพลงนี้ได้ (หัวเราะ) พอเรากลับมา คิดถึงการออกกองเมื่อไหร่ก็จะเปิดสองเพลงนี้ฟังไปเรื่อย ๆ ลามไปถึงเพลงอื่น ๆ ของเขาด้วย จนเราเป็นแฟนคลับพี่เขียนไข ฯ ไปแล้ว เรืองฤทธิ์ บุญรอด – เธอ เป็นเพลงที่เวลาไปเที่ยวแล้วชอบเปิดฟัง / ฟังบน ฟังใจ … Continued

เสียงของเราอาจถูกขโมยไปใช้ในทางไม่ดีได้ จากเทคโนโลยี Deepfake

จะเกิดอะไรขึ้น ? ถ้ามีคนขโมยเสียงเราไปใช้ เมื่อปีที่ผ่านมา ดาราชื่อดังหรือบุคคลที่ชื่อเสียงทั่วโลกต้องปวดหัวกับเทคโนโลยีที่ไปไกลเกินกว่าใครจะหยุดมันได้ เมื่อการสวมใบหน้าของคนดังลงไปบนใบหน้าใครก็ได้ในวีดีโอ ทำให้กลายเป็นคน ๆ นั้นได้อย่างเป็นธรรมชาติ ถ้าไม่สังเกตดี ๆ จะไม่รู้เลยว่านี่คือเอฟเฟกต์วีดีโอที่ทำขึ้น Deepfake กลายเป็นที่รู้จักในวงกว้างทันทีเมื่อมันถูกหยิบไปใช้ในทางที่ผิด ทั้งการใส่หน้าดาราดังในหนังโป๊ หรือใส่หน้าของคู่กรณีลงไปเพื่อแก้แค้น และที่เลวร้ายที่สุดเลยคือผู้มีชื่อเสียงหลายคนถูกนำหน้าไปใส่ไว้ในวีดีโอ fake news เพื่อหวังผลทางการเมือง ร้อนถึงผู้รักษากฎหมายที่ต้องออกมาตอบโต้หรือหาวิธีจับผิดวีดีโอเหล่านี้ เรียกง่าย ๆ ว่ามันคือการ photoshop หน้าคนบนวีดีโอ ถ้านึกไม่ออกว่า Deepfake สมจริงได้ขนาดไหนลองดูวีดีโอข้างล่างที่นำหน้าของนักแสดงฮอลลีวูด Nicolas Cage มาใส่ในตัวอย่างหนัง ‘Avengers: End Game’ แม้วีดีโอนี้จะทำขึ้นมาขำ ๆ แต่ทุกคนต้องทึ่งกับเทคโนโลยีของมัน แต่ตอนนี้ไม่เพียงหน้าเราจะไม่ปลอดภัยอีกแล้ว เสียงของเราก็อาจจะโดนปลอมแปลงหรือสวมรอยได้เหมือนกัน เสียงพูดก็เหมือนลายนิ้วมือที่มีความเฉพาะตัวไม่มีใครเหมือนกัน เอกลักษณ์น้ำเสียงมาจากโครงสร้างร่างกายที่แตกต่างกัน รวมไปถึงแนวคิดความเชื่อ งานอดิเรก ตัวตน รวมไปถึงสังคมที่เราเคยผ่านมาด้วย ทำให้น้ำเสียงของเราเปลี่ยนแปลงเติบโตไปไม่มีทางซ้ำกับใครแน่นอน เหมือนในอดีตที่พวกเขาเชื่อว่าการพูดคือมันคือวิธีสื่อสารทางจิตวิญญาณ หลังจากที่ Thomas Edison สามารถดึงเสียงออกมาจากร่างกายคนได้ในปี 1877 โดยไม่ให้เสียงตายไปกับคน ๆ นั้นด้วย … Continued

สมองของมือกลองอาชีพ มีพัฒนาการหรือโตขึ้นในแบบที่ไม่มีใครเหมือน

สมัยนี้ก็ดีอย่าง การเป็นศิลปินไม่ได้ยากอย่างที่เราคิดอีกต่อไป ด้วยราคาเครื่องดนตรีที่ถูกลงมาก เราเข้าถึงเครื่องดนตรีทุกชิ้นได้ง่ายขึ้นด้วยช่องทางต่าง ๆ เช่นเทคโนโลยีอย่าง The Music Room กลอง VR ที่ทำให้เราตีกลองได้โดยไม่รบกวนใคร แถมยังประหยัดพื้นที่ในบ้านอีกด้วย แล้ววิทยาศาสตร์ก็อยากให้ทุกคนเล่นเครื่องดนตรีเป็นกันคนละหนึ่งชิ้น มันช่วยทำให้สมองและอารมณ์ของเราทำงานได้ดีขึ้น แต่หลายคนไม่รู้ว่าการเล่นดนตรีในระยะยาวทำให้ทรงสมองของเราเปลี่ยนไป แน่นอนว่ามีงานวิจัยมาตั้งแต่ช่วงปี 1990 แล้วว่าคนที่เล่นดนตรีเครื่องสายจนชำนาญอย่างไวโอลิน เชลโล่กับกีตาร์ จะควบคุมนิ้วหรือมือข้างซ้ายได้ดีกว่าคนที่ไม่เคยเล่นดนตรีมาก่อน ซึ่งเกิดจากการต้องฝึกควบคุมความเคลื่อนไหวทั้งสองมือไปพร้อมกันเมื่อเล่นดนตรีให้ถูกต้อง คนที่เล่นเปียโนก็มีโครงสร้างสมองที่โตแบบสมมาตรกว่าคนทั่วไป การเล่นคีย์บอร์ดหรืออ่านโน้ตเพลงได้ก็ทำให้สมองส่วนท้ายโตขึ้น เพราะต้องแปรตัวโน้ตให้กลายเป็นการเคลื่อนไหวของนิ้วอย่างรวดเร็ว ทั้งหมดคือตัวอย่างของการที่สมองวิวัฒนการบางส่วนขึ้น เพื่อเอาชนะอุปสรรคหรือความยากของการเล่นดนตรีด้วยการฝึกฝนซ้ำ ๆ งานวิจัยล่าสุดก็ลงไปสำรวจสมองที่โตขึ้นจากการตีกลอง ทั้งที่มันเป็นเครื่องดนตรีที่คนรอบข้างไม่ค่อยปลื้มเท่าไหร่ด้วยเสียงอันเอะอะมะเทิ่งของมัน แต่มันเป็นเครื่องดนตรีชิ้นไม่กี่ชิ้นที่ต้องอาศัยการทำงานร่วมกันของแขนขาอย่างน่าอัศจรรย์ ถ้าสแกนดูเราจะเห็นได้ชัดเจนเลยว่าสมองของมือกลองกับสมองของคนปรกติมีรูปร่างที่แตกต่างกันชัดเจนมาก เมื่อจำลองภาพสมองของมือกลองแล้ว ก็เห็นว่าเขามีเส้นประสาทในส่วนหน้าของ corpus callosum ที่แข็งแรง ซึ่งทำหน้าที่เชื่อมสมองทั้งสองส่วนเข้าด้วยกันและเป็นตัวกลางให้สมองทั้งสองซีกสื่อสารกันได้ ทำให้มือกลองอาชีพสามารถตอบสนองด้วยมือทั้งสองข้างได้อย่างรวดเร็วทันใจ สมองของมือกลองอาชีพก็ดูนิ่งกว่าคนที่ไม่เล่นดนตรีด้วยเมื่อสแกนสมองด้วย MRI ซึ่งมีผลลัพธ์เดียวกับคนที่มีความฉลาดสูง ๆ อธิบายง่าย ๆ คือสมองไม่ต้องทำงานเยอะเพื่อควบคุมส่วนต่าง ๆ ของร่างกายตัวเอง การเป็นมือกลองไม่ได้ทำให้สมองของพวกเขาแตกต่างจากคนอื่นเพียงอย่างเดียว มันยังส่งผลให้ร่างกายของพวกเขาตอบสนองต่อรูปแบบจังหวะเสียงรอบตัวในแบบที่ไม่เหมือนใคร แต่มือกลองบางคนอาจทำให้เกิดอาการ ‘drummer’s high’ ที่สมองจะหลั่งสารความสุขหรือเอนดอร์ฟินออกมาเมื่อเล่นดนตรี เพราะการฟังเพลงเฉย … Continued

‘hi speed jord’ EP สุดละมุนจาก JAYJORD ปลอบประโลมจิตใจได้รื่นรมย์ผ่านกีตาร์และเปียโนบรรเลง

ทุกคนอาจรู้จัก JAYJORD จากเพลง clickbait ชวนกดฟังอย่าง ฉันทำโทรศัพท์ตกใส่สปาเก็ตตี้ แต่เขาก็ปล่อยซิงเกิ้ลน่ารัก ๆ ออกมาเรื่อย ๆ จากการเล่าเรื่องชีวิตสามัญของตัวเองได้อย่างเรียบง่าย ขึ้นปีใหม่ เขาก็อวยพรทุกคนด้วยเพลงจาก EP ใหม่ของเขา hi speed jord จุสามเพลงละมุน ๆ ที่เอาไว้ฟังเวลาอยู่บ้านคนเดียว เสียงเปียโนที่ลงตัวกับเสียงกีตาร์ได้รื่นรมย์ แต่ยังแฝงไปด้วยความท้อ ๆ ประมาณหนึ่ง เพลง ชีวิตต้องก้าวต่อไปแม้ไฟเริ่มไหม้สบง น่าเอาไว้ฟังเวลาเหนื่อย ๆ กับชีวิต ระบายด้วยซาวด์แหลม ๆ ของซินธ์นิดหน่อยให้อารมณ์หน่วง ๆ หน่อย ก่อนจะสับกีตาร์ด้วยความอัดอั้น ตบแต่งด้วยเสียงเปียโนเบา ๆ ได้ลงตัวมาก ก่อนจะ outro ไปด้วยเปียโนเหงา ๆ ชวนปล่อยวาง “ม้า เดี๋ยวเจเก็บที่นอนเองนะ” แล้วบรรเลงด้วยกีตาร์ต่อ เกิด แก่ เก็บ ที่นอน บรรยายความรับผิดชอบอันหนักอึ้งในชีวิตที่เราต้องเผชิญ เติมด้วยซาวด์แอมเบียนต์จากซินธ์ได้ช่วยชุบชูใจ มีเปียโนเข้ามาเติมให้มันเคลิบเคลิ้ม กีตาร์นุ่มนวลเข้ามาบีบนวดให้เพลง … Continued

ส่งทุกคนกลับบ้านปลอดภัยช่วงสิ้นปี ด้วย ‘Welcome Home’ เพลงกล่อมเด็กจาก Landokmai

Landokmai ส่งความห่วงใยให้แฟนเพลงทุกคน ให้กลับบ้านปลอดภัยได้อยู่กับคนที่ตัวเองรักในช่วงสิ้นปีนี้กับ Welcome Home นุ่มนวลอบอุ่นถ้วนหน้าในช่วงสิ้นปี กีตาร์ค่อย ๆ ไลน์คอร์ดด้วยโน้ตง่าย ๆ แล้วขับกล่อมด้วยเสียงหวาน ๆ ชวนผ่อนคลาย เติมด้วยเสียงกุ๊งกิ๊งนิดหน่อยให้มีความเบิกบาน ก่อนจะซ้ำท่อนฮุก ‘กลับมาแล้ว’ ท่ามกลางเสียงดนตรีอันอบอุ่น สดชื่นเหมือนได้ฟังเพลงนี้ข้าง ๆ คนที่เรารัก คำสร้อยที่ ฮื่อ ฮือ เปรียบได้เหมือนเสียงดีใจจนร้องไห้ หรือเสียงกล่อมเบา ๆ ให้อีกฝ่ายสบายใจในอ้อมกอดเรา mv ก็น่าจะเป็นบรรยากาศอบอุ่นในบ้านของอูปิมนักร้องนำนั่นเอง ถือเป็นของขวัญวันสิ้นปีจากวง เอาไว้เปิดให้คนที่เรารักฟังในวันหยุดสิ้นปีนี้ เป็นอีกหนึ่งความห่วงใยขอให้ทุกคนกลับบ้านปลอดภัยจ้า

t_047 ส่งเพลงใหม่ ‘แม่กำปอง’ บันทึกการเดินทางอันสวยงามกับ เขียนไขและวานิช

แม่กำปอง สวยแค่ไหนยังจำได้ไหม ฉันจดบันทึกอันสวยงามเอาไว้ทั้งหมด เล่าผ่านโฟล์กหวาน ๆ ของ t_047 ยังมี เขียนไขและวานิช มาแจมด้วย กีตาร์นุ่ม ๆ ชวนยิ้ม พร้อมบรรยายความรู้สึกที่ได้ไปเที่ยวกับเธอครั้งแรกได้สวยงามเหนือจริง การค้นพบไข่ป่ามด้วยกันกลายเป็นความทรงจำที่ฝังแน่นอยู่ในคำนามคำนั้น พูดถึงไข่ป่ามเมื่อไหร่คงคิดถึงเธอ ก่อนโจ้จะเติมเข้ามาอีกท่อนด้วยการเก็บเกี่ยวบรรยากาศรอบตัวเวลาเราอยู่ด้วยกันได้อบอุ่นมาก แล้วเข้าฮุกที่สนุกสนานผ่อนคลาย พูดถึงวันคืนอันหอมหวานอย่างเบิกบานใจและมีความสุข ทีเด็ดของเพลงน่าจะเป็นโซโล่ไวโอลินหวาน ๆ ที่อธิบายบรรยากาศอันเย็นสบายแต่อบอวลไปด้วยความรู้สึกดี ๆ ในป่าเขา ซิงเกิลที่สองจากอัลบั้มใหม่ ที่เป็นโปรเจกต์ชวนมิตรสหายมาเล่นด้วยกัน เพลงนี้ก็ได้ศิลปินโฟล์กที่ทุกคนรักมาเล่นด้วย แล้วเพลงต่อไปจะเป็นใครก็ช่วยกันติดตามต่อไป แน่นอนว่าเพลงนี้ฟังบน ฟังใจ ได้แล้วจ้า

คุยกับสองสาวอารมณ์ดี Landokmai ถึงพรหมลิขิตที่ทำให้มาทำวงดนตรีด้วยกัน

Landokmai น่าจะเป็นชื่อที่ใครหลายคนติดปาก หรือเพลงของพวกเธอน่าจะไปติดอยู่ในเพลย์ลิสต์ของใครหลายคนอยู่เหมือนกัน ด้วยเสียงกีตาร์ที่นุ่มนวลชวนเคลิ้ม กับเสียงร้องที่อ่อนโยนเป็นเอกลักษณ์ ขับกล่อมคำรักที่เราอยากจะเชื่อและคอยฝันถึง ทำให้พวกเธอกลายเป็นศิลปินหญิงที่น่าจำตามองในทันที ฟังใจ เปิดบ้านชวน แอ๊นท์ และ อูปิม มานั่งเล่นพูดคุยอย่างเป็นกันเอง ถึงที่มาที่ไปอันน่าทึ่งว่าพวกเธอมาตั้งวง Landokmai ด้วยกันได้ยังไง และอีกด้านของพวกเธอที่สนุกสนานในแบบที่พวกเราไม่เคยเห็นที่ไหนมาก่อน สมาชิก อูปิม—ลานดอกไม้ ศรีป่าซาง (ร้องนำ) แอ๊ํนท์—มนัสนันท์ กิ่งเกษม (กีต้าร์) ไปเล่นงาน CAT EXPO 6 มาเป็นยังไงบ้าง อูปิม: ปลื้มปริ่มมากค่ะ คนมาดูเยอะกว่าที่คิดไว้มาก เราก็ตื่นเต้นกันมาก แอ๊นท์: เป็นงานแรกที่เราได้เล่นแบบฟูลแบนด์จริง ๆ จัง ๆ ด้วยค่ะ ปกติเวลาเราออกงานที่ผ่านมาจะมีแต่คนให้เล่นอะคูสติกมากกว่า แล้วทั้งสองคนมาเจอกันได้ยังไง แอ๊นท์: พวกเราเรียนอยู่ที่เดียวกันค่ะ วิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหิดล วันนั้นทางมหาลัยส่งข้อมูลมาผิดค่ะเป็นข้อมูลของอูปิม เหมือนหนูส่งแบบฟอร์มเกี่ยวกับข้อมูลส่วนตัวไป แล้วทางมหาลัยส่งผิดมาเป็นแบบฟอร์มที่อูปิมกรอก ทำให้หนูมีเบอร์อูปิม ตอนนั้นหนูไม่มีเพื่อนเลยก่อนจะมาเข้ามหาลัย หนูเลยเอาเบอร์อูปิมแอดไลน์แล้วไปคุยกัน หลังจากนั้นก็รู้จักกันและอยู่กลุ่มเดียวกันมาตลอด เลยตัดสินใจอยู่หอเดียวกันเป็นรูมเมตกันค่ะ (หัวเราะ) อูปิม: … Continued

เปิดลิสต์เพลงโปรดของ ‘ท็อฟฟี่เป็นตุ๊ดซ่อมคอม’ เคล้าเรื่องราวชีวิตหลากหลายมุมที่สนุกไม่แพ้กัน

ด้วยภาพลักษณ์ของผู้ชายหุ่นหมีในชุดนักเรียนญี่ปุ่นสีสันสะดุดตา ผมบ็อบสุดคิคุที่ช่วยเน้นให้เห็นรอยยิ้มอันสดใสภายใต้หนวดเข้ม ๆ เป็นอีกหนึ่งคาแรกเตอร์ของ ท็อฟฟี่—จักรพงศ์ พุ่มไพจิตร ที่พร้อมจะส่งต่อความเบิกบานให้กับคนทุกเพศทุกวัย จากพนักงาน IT ที่เปลี่ยนความรู้เกี่ยวคอมพิวเตอร์แสนเข้าใจยาก เป็นภาษาปากแฝงอารมณ์ขันเข้าถึงทุกคน ตอนนี้เขาเทิร์นตัวเองมาเป็น influencer เต็มเวลา แจกความสดใสด้วยคอนเทนต์ไลฟ์สไตล์ที่น่าสนใจแต่ยังอยู่ในสิ่งที่ตัวเองรัก โดยเฉพาะการแคสต์เกมที่สนุกตื่นเต้น แต่น้อยคนไม่รู้ว่า ท็อฟฟี่เป็นตุ๊ดซ่อมคอม ก็ฟังเพลงนอกกระแสเหมือนกัน ลองไปฟังเพลงที่เขาชอบฟัง และพูดคุยถึงบทบาทต่าง ๆ ในชีวิตของเขากันว่าจะสนุกแค่ไหน Toffy’s Playlist Telex Telexs – Rain เพลงมันปล่อยมาถูกจังหวะ ช่วงที่เรารู้สึกดาวน์ ๆ พอดี รู้สึกเหมือนว่าฝนตกอยู่ในใจเราเหลือเกินอะไรอย่างเงี้ย มันก็เป็นเรื่องผิดหวังนั้นแหละ แต่พอฟังความหมายแล้ว ฝนมันก็ไม่ได้ตกทุกวัน พอผ่านไปได้เราก็จะแข็งแกร่งแล้วรอรับฝนลูกใหม่ได้อีก Telex Telexs – เรือใบ เราก็มีคนคุย เราแค่ส่งเขาไปให้ถึงฝั่ง แต่เราก็ยังรอเขาอยู่นะ อะไรประมาณนี้ อันนี้สัมภาษณ์ที่แรกเลยนะเนี่ย (หัวเราะ) Safeplanet – ข้างกาย เพลงมันน่ารัก ความหมายมันดี ไม่ว่าจะไปที่ไหน เธอก็จะมีฉันอยู่ข้างกาย อะไรแบบนี้ … Continued

ตัวแทนจากทั่วโลกเทคะแนนให้! วงไหนใน Bangkok Music City ที่พวกเขาสนใจ

หลังจากผ่านไปครบเดือนแล้วกับ Bangkok Music City 2019 งานสัมมนาและ showcase ทางดนตรีครั้งแรกในประเทศไทยที่เปลี่ยนย่านเจริญกรุงให้กลายเป็น music hub ที่รวมงานเสวนาจากนานาชาติไว้ พร้อมทั้งผลักดันวัฒนธรรม music hopping ที่พาเราไปรู้จักวงหน้าใหม่ทั้งไทยและเทศมากมายตลอด 2 วัน เมื่องานจบไปแล้วก็ถึงเวลานับคะแนนแบบสอบถามที่ตัวแทนจากทั่วโลกมาร่วมลงความเห็น ส่วนใหญ่ก็เป็นคนที่คร่ำหวอดในวงการดนตรีของประเทศตัวเอง โปรโมเตอร์ คนจัดคอนเสิร์ตหรือเจ้าของค่ายเพลง มีคำถามที่น่าสนใจถึง 3 หัวข้อเกี่ยวกับวงดนตรีหลาย ๆ วงที่กำลังทำงานอย่างหนักในช่วงที่ผ่านมา ในหัวข้อแรกกับ Top Favorite Bands/Artist หรือวงดนตรีที่พวกเขาชื่นชอบ หลังจากที่ได้ชมโชว์ของพวกเขาไปแล้ว วงไหนที่พาพวกเขาเข้าไปสัมผัสถึงความสนุก ผ่านเสียงดนตรีที่เอกลักษณ์ และยังฉายแววฝีมืออันเหลือล้นของตัวเองได้อย่างน่าสนใจ ซึ่งตัวแทนแต่ละคนสามารถให้คะแนนแต่ละวงได้คนละ 1 คะแนน และนี่คือคะแนนรวมทั้งหมดของ 10 อันดับแรก หัวข้อที่สองคือ Bands/Artists with Export Potential หรือวงดนตรีที่แวว ว่าจะสามารถไปเติบโตได้ในซีนดนตรีของประเทศพวกเขา วงดนตรีก็อาจจะใช้เป็นตัวเลือกในการเดินทางไปเล่นโชว์ตามประเทศเหล่านี้ได้ และหัวข้อสุดท้าย Bands/Artists Most Likely to Get … Continued

‘Music for Cat’ อัลบั้มเพลงที่ทำมาเพื่อเจ้าเหมียวโดยเฉพาะ ทาสทั้งหลายต้องมีติดเครื่อง

ใครที่เลี้ยงแมวคงเข้าใจกันดีว่านายท่านเอาใจยาก แม้ทาสจะยอมทำทุกอย่างเพื่อเรียกร้องความสนใจถ้านายท่านไม่สนใจก็คงเรียกร้องอะไรไม่ได้ แต่นี่คือโอกาสเดียวที่จะทำให้นายท่านมาสนใจ กับ Music for Cats เสียงดนตรีที่สร้างมาเพื่อแมวโดยเฉพาะ David Teie คือศิลปินและนักเชลโล่แห่ง ‘America’s National Symphony Orchestra’ ผู้ซึ่งครั้งหนึ่งเคยได้เล่นคอนเสิร์ตกับวง Metallica ระหว่างที่โชว์กำลังดุเดือดเกินพิกัด ภาพของแฟนเพลงที่สนุกกันอย่างบ้าคลั่งมันติดอยู่ในใจเขาตั้งแต่นั้นมา ทำไมเสียงดนตรีถึงทำให้คนเข้าถึงอารมณ์ผู้คนได้มากมายขนาดนี้ หลังจากที่เขาพยายามหาคำตอบมาเป็นปี เขาก็เข้าใจแล้วว่า เพราะเพลงเหล่านั้นมันสร้างขึ้นมาเพื่อมนุษย์ ในจังหวะและความถี่ที่มนุษย์เข้าใจ พร้อมจะสนุกกับมันได้ตลอดเวลา เขาสนใจที่จะขุดลึกลงไปถึงโครงสร้างทางดนตรี ค่อย ๆ ถอดองค์ประกอบที่มีผลกระทบกับอารมณ์ของมนุษย์ ทำให้เขาตัดสินใจอยากลองทำเพลงสำหรับสัตว์ดูบ้าง ส่วนหนึ่งเพราะนอกจากเพลงจะมีอิทธิพลกับคนทั่วไปอยู่แล้ว สัตว์เลี้ยงก็เป็นอีกปัจจัยหนึ่งที่ทำให้พวกเขามีความสุขด้วยเช่นกัน หลังจากลองเขียนเพลงให้ลิงคาปูชินฟังด้วยความร่วมมือจากนักวิจัยแขนงต่าง ๆ ผลลัพต์ก็ออกมาน่าพอใจ เขาเลยลองเขียนเพลงให้แมวฟังดูบ้างส่วนหนึ่งเพราะมันมีความเชื่อมโยงกันทางเผ่าพันธุ์ ถ้าเขียนเพลงให้ตัวหนึ่งเข้าใจ ก็น่าจะทำให้ตัวอื่น ๆ เข้าใจด้วย โดยการตามหาเสียงที่จะทำให้พวกมันพอใจ เขาสังเกตว่าสมองของแมวจะมีช่วงพัฒนาการมากที่สุดนอกมดลูก ทำให้เสียงร้องเมื่อมีความสุข หรือเสียงเมื่อได้รับการตอบสนองในทางที่ดีของพวกมันในช่วงสมองกำลังพัฒนาน่าจะดึงดูดพวกมันได้ดีที่สุด จึงเลือกใส่เสียงระหว่างดูดนมแม่ลงซึ่งเป็นประสบการณ์ตอนพวกมันเล็ก ๆ ลงไปด้วย David ยังสร้างเสียงเพอร์ (purr) สังเคราะห์ลงไปด้วย ซึ่งเป็นเสียงที่แมวจะไม่ทำเวลาอยู่กับตัวเอง แต่จะใช้เพื่อสื่อสารเวลามีความสุขหรือเจ็บปวด ทำให้เพลงของเขาสื่อสารกับเจ้าแมวทั้งหลาย แต่เพลงของลิงคาปูชินมันมีความหนวกหูอยู่ประมาณหนึ่ง … Continued

เมื่อเนื้อย่างพาให้เรามาเจอกันใน ‘บุฟเฟ่ต์สันนิวาส’ บลูส์สุดเซ็กซี่จาก ชาบลูส์ (อย่าดูตอนหิว)

พรหมลิขิตบันดาลชักพา ดลให้มากินหมูกระทะพร้อมกันทันใด~ เล่าความรู้สึกเซ็กซี่ในใจด้วยบลูส์เข้ม ๆ ผ่านม่านควันของเนื้อย่างไปกับ ชาบลูส์ ในเพลงใหม่ล่าสุด บุฟเฟ่ต์สันนิวาส กลอง กีตาร์ประกอบกันขึ้นมาเป็นจังหวะนุ่ม ๆ ชวนฝัน จนเผลอหลงเสน่ห์เสียงร้องเข้ม ๆ ที่การมากินหมูกระทะครั้งนี้อาจได้แฟนกลับไปเป็นของแถม เนื้อเพลงก็ยังเป็นเอกลักษณ์ของวงที่น่าหลงใหลมาก เจอท่อน ‘ไม่ได้ตั้งใจมาดีลใครเป็นภรรยา เธอเองก็คงไม่มาเพื่อหาสามี ที่ร้านเนื้อย่าง’ เข้าไปคือยอมเลย เท่มาก ท่อนฮุกก็ใช้น้ำเสียงยั่วยวนซะเหลือเกิน แต่ท่อนโซโล่เนี่ยแหละที่โดนใจเราสุด ๆ ทั้งโซโล่แรกที่ฟาดไลน์กีตาร์ได้หวานเยิ้ม แล้วเจอโซโล่หลังที่ใช้แซ็กโซโฟนเข้ามาลูบไล้เราแบบเซ็กซี่มาก ๆ ลงตัวกับจังหวะกลองได้กลมกล่อมมาก ยิ่งเจอช่วงท้ายที่เอาแซ็กนำคือฟินไปเลย แล้วประทับใจมากที่เพลงนี้มี mv ที่จริงจังและมีเส้นเรื่องน่าสนใจมาก เรื่องภาพทั้งซีนเพื่อนช่วยกันห้ามฉิมไม่ให้ลุกไป หรือการที่ตัวปลิวหายไปหลังร้านเพราะโดนคุยด้วยคือสวยงามมาก ๆ โปรดักชันบ้าน ๆ ไม่ใช่อุปสรรคของวงเลยจริง ๆ แม้มันจะมองถูกมองว่าตลกดีเป็นอารมณ์ขันของวง แต่เรามองว่าวิธีเล่าเรื่องคือโคตรเท่เลย ภาพล้อไปกับ mv ได้โก้เก๋แล้ว ยิ่งทำเพลงวงก็ยิ่งมีสไตล์ที่ชัดมาก ๆ ว่าพวกเขาไม่ได้ทำขำ ๆ แต่พวกเขาเป็นบลูส์ที่เท่จริงจัง เนื้อเพลงก็เท่ ดนตรีก็เท่ เป็นแฟนคลับวงนี้เสมอจ้า เนื้อเพลง บุฟเฟ่ต์สันนิวาส … Continued

‘วันที่อาจจะหายไป’ เพลงใหม่จาก ‘BENNETTY’ วงอินดี้วัยเกษียณที่หัวใจไม่เคยเกษียณจากความฝัน

 

BENNETTY วงดนตรีรุ่นใหญ่ที่สร้างปรากฏการณ์จากเพลง จุดเดิม เพลงที่จุดไฟฝันให้ใครหลาย ๆ คน ได้มีสติและเรียนรู้ที่จะปล่อยวางอย่างสามัญ กว่า 1.2 ล้านวิว คือตัวเลขที่เพลงแรกของพวกเขาทำไว้ และทำให้วงดนตรีข้ามกาลเวลาวงนี้ได้รับความสนใจจากเราต่อเนื่องทันทีที่ปล่อยเพลงที่สองออกมา วันที่อาจจะหายไป แม้หน้าตาของนักดนตรีภายในวงจะเปลี่ยนแปลงไป แต่นั่นไม่ใช่ปัญหาที่จะมาฉุดรั้งความฝันของพวกเขา เพลงนี้กำลังเล่าเรื่องราวของวัยชราอย่างตรงไปตรงมาราวกับเรากำลังนั่งฟัง คุณลุง คุณป้า ผู้ผ่านประสบการณ์โชกโชนแห่งทะเลชีวิต จนตกผลึกทางความคิดแล้วมาเล่ามุมมองให้เด็กรุ่นใหม่ ๆ ได้เข้าใจในน้ำเสียงนี้บ้าง ยังได้โปรดิวเซอร์ฝีมือดีอย่าง เจ — เจตมนต์ มละโยธา มาขัดเกลาความอร่อยให้เพลงนี้มีรสชาติละมุนหูพร้อมเสิร์ฟให้ทุกเพศทุกวัยได้ชิมกัน ความโดดเด่นของเพลงนี้นอกจากเสียงร้องของ อากุ่ย — ทิพาพร บุญเจริญ ที่ใช้เสียงสูงเป็นโทนหลักในการร้องจนเนื้อหาของเพลงทะลุผ่านกำแพงหัวใจของเด็กรุ่นใหม่อย่างเรา ยังมีเสียงเครื่องดนตรีจาก อาสาท — ประสาท ประเทศรัตน์ ที่ลงพื้นหลังด้วยเสียงแบนโจให้เพลงนี้มีมิติและกลิ่นของการออกเดินทางตามความฝันอีกครั้ง (ถูกใจคนโฟล์กแน่นอน บอกเลย!) “ ปล่อยใจฉัน ออกไปตามฝัน อยากปะทะดวงตะวัน มันจะร้อนแรงสักเท่าไหร่ ปล่อยใจฉัน ออกไปสักวัน ให้ได้หายใจอีกครั้ง หากฉันยังไม่กลัว แล้วเธอจะกลัวอะไร… ” ท่อนฮุกของเพลงนี้สะท้อนความรู้สึกวัยชราได้อย่างดี หากชราเพียงร่างกายแต่หัวใจยังเต็มเปี่ยมด้วยความฝัน อย่ากักขังความรู้สึกนั้นและใช้มันเป็นเชื้อเพลิง เพื่อให้ชีวิตได้มีความสุขแบบที่ควรจะเป็น เราเพียงดูแลท่านอยู่ข้าง ๆ … Continued

‘Anima’ โลกดิสโทเปียในจิตใจของ Thom Yorke ถ่ายทอดผ่านหนังสั้นมิวสิคัลบน Netflix

ชายหนุ่มกับหญิงสาวที่สบตากันหนึ่งครั้งบนรถไฟใต้ดิน จะลงเอยด้วยการเต้นรำด้วยกันไปตลอดชีวิต Anima คืออัลบั้มเดี่ยวอันดับที่สามของ Thom Yorke ศิลปินผู้ปราดเปรื่องที่ควบตำแหน่งนักร้องนำของวงระดับโลกอย่าง Radiohead ที่ถ่ายทอดความวิตกกังวลของชีวิตนักสร้างสรรค์ที่เจอทางตันได้อย่างคมคาย โดยหยิบไอเดียการทำลูปดนตรีออิเล็กทรอนิกมาปรับใช้กับสไตล์ตัวเอง แล้วส่งเพลงที่ยังทำไม่เสร็จทั้งหมดไปให้โปรดิวเซอร์คู่บุญอย่าง Nigel Godrich จัดการที่เหลือให้ แล้วใช้เวลาที่เหลือไปกับการเขียนเนื้อเพลงเองทั้งหมด ซึ่งแน่นอนว่ากวาดคำวิจารณ์จากทั่วโลกไปมากมาย แถมยังได้เข้าชิงรางวัลแกรมมี่ในฐานะ Best Alternative Music Album อีกด้วย และเขาไม่ได้หยุดอัลบั้มนี้ไว้แค่เป็นเพลงที่ดีอีกเพลงหนึ่งของตัวเอง แต่ต่อยอดไปสู่งานแสดงด้วย จนกลายเป็นหนังชื่อเดียวกับอัลบั้มนี้ มันหนังสั้นความยาว 15 นาที ที่พูดถึงโลกดิสโทเปียที่มนุษย์ตกอยู่ภายใต้ระบบหรืออำนาจบางอย่าง จนทุกคนมีชีวิตอยู่ไปวัน ๆ ภายใต้แรงกดดันของสังคม จนเมื่อผู้ชายคนหนึ่งบังเอิญไปสบตากับผู้หญิงคนหนึ่งบนรถไฟใต้ดิน ทำให้เขาออกตามหาความหมายของชีวิตและทำความเข้าใจตัวตนของตัวเอง โดยมีแรงบันดาลใจมาจาก one-reeler ม้วนฟิล์มที่มีความยาวเพียงไม่กี่สิบนาที เป็นที่แพร่หลายในยุคหนังเงียบมาก ในหนังยังเคล้าความเป็นตลกยุคก่อนแบบ Charlie Chaplin อีกด้วย เล่าผ่านเพลง 3 เพลงในอัลบั้มนี้ของเขา ต่างซีนต่างอารมณ์ Not the News คือเพลงแรกที่ถูกหยิบนำมาใช้ในซีนรถไฟใต้ดิน ที่อธิบายถึงชีวิตประจำวันอันไร้จุดหมาย ด้วยจังหวะเสียงสังเคราะห์ที่โดดเด่นมันลงตัวกับท่าเต้นในซีนนี้ได้อย่างประหลาด ลูปการเต้นที่เหมือนหุ่นยนต์อันเหน็ดเหนื่อยแต่ก็ต้องเต้นรำตามระบบต่อไป กล่องอาหารการวันที่เธอ(ตั้งใจ?)ลืมทิ้งไว้ เหมือนเป็นความปรารถนาที่ผู้ชายอยากหยิบยื่นกลับไปให้ … Continued

Hairwair โพรเกรสซิฟเท่ ๆ จากเชียงใหม่ที่น่าติดตาม สาปส่งทุกคนอย่าทำตัวเป็น ‘สับปะรด’

Hairwair วงหน้าใหม่จากเชียงใหม่ที่ระบายอารมณ์ผ่านโพรเกรสซิฟร็อก ผสมกับเวิร์ลมิวสิกได้อย่างลงตัวในเพลง สับปะรด ครึ่งแรกเป็น world music ลึกลับ ๆ ด้วยเพอร์คัชชันเพลิน ๆ มีกลิ่นอายของความเป็นเอเชียใต้หน่อย ๆ แต่พอถึงกลางเพลงแล้วฟาดด้วยกีตาร์กับกลองให้กลายเป็นโพรเกรสซิฟเท่ ๆ เสียงกีตาร์ที่แผลงฤทธิ์วุ่นวาย สาปส่งคนปากสว่างที่ชอบเม้าท์มอยเรื่องไม่จริงของคนอื่น ท่อนโซโล่ที่ขยี้กีตาร์อย่างดุเดือดน่าจะแสดงถึงอารมณ์ร้ายที่มีต่อคนแบบนี้ได้อย่างชัดเจน ไม่แปลกใจเลยนะที่บอกว่าวงนี้มาจากเชียงใหม่ ชอบส่งออกศิลปินเฮี้ยน ๆ ออกมามากมาย ฟังครั้งแรกคือรักเลย แอบเชียร์สุดใจแน่นอน เพลงเท่มาก