Flamingosis ดีเจเซ็ตรวมมิตรเพลงแดนซ์สุดกวนแบบคนฟังก็คาดไม่ถึง

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photographer: Methasit Kittikulayoot

24 มกราคม 2562 Flamingosis แว้บมาเปิดเพลงให้แฟน ๆ ได้ดิ้นกันเมื่อคืนนี้ที่ NOMA แบบไม่มีปีมีขลุ่ย คืออีเวนต์ก็ประกาศออกมาได้ประมาณสัปดาห์กว่า ๆ ว่าพี่เขาจะมา แต่สบายมากเพราะแฟน future funk ไม่ต้องตั้งตัวอะไรเท่าไหร่ สิ่งที่ต้องทำคือแค่รีบพุ่งกันไปที่งานให้รู้ดำรู้แดงกันไปเลย เราไปถึงงานช่วงเกือบ ๆ สามทุ่มครึ่ง ตอนนั้นมี DJ Burton.G หรือ ตอง วง Fwends กำลังเปิดเพลงกรูฟฟังก์บิลด์อารมณ์คนดูอยู่ก่อนที่ headliner จะขึ้นเล่นในเวลาใกล้ ๆ กัน เราลองมองไปรอบ ๆ งานก็พบกับการตกแต่งสุดน่ารักด้วยเรือยางเป่าลมเป็นนกฟลามิงโก้ตัวใหญ่ กับบรรดาต้นไม้ให้ความรู้สึกทรอปิคัลในป่าคอนกรีตสีชมพู จนเมื่อ Flamingosis มาปรากฏตัวหลังบูธดีเจ ผู้ชมก็ตบเท้ามาอยู่เต็มฟลอร์และออกลีลากันตั้งแต่เพลงแรก ๆ ซึ่งในคืนนี้เราได้ฟังเพลงที่คาดไม่ถึงหลาย ๆ เพลงมาก ทั้ง sampling เพลงละตินแขนงต่าง ๆ เพลงคลาสสิกที่คุ้นหู เอามาอยู่ในเพลง future funk และดิสโก้ หรือบางทีก็มีบีตฮิปฮอปให้โยกกันย้วย ๆ … Continued

Music Marketing เมื่อเสียงดนตรีช่วยให้แบรนด์สื่อสารกับกลุ่มเป้าหมายได้อย่างรอบด้าน

Published

  • Writer: Fungjai Staff
  • Photos by Creative Talk Conference 2019

เมื่อดนตรีจะเข้ามามีบทบาทสำคัญในการตลาดยุคปัจจุบัน music marketing สามารถเป็นอีกเครื่องมือในการเชื่อมแบรนด์เข้ากับกลุ่มเป้าหมายได้อย่างมีประสิทธิภาพ ทั้งในเชิงอารมณ์ การเล่าเรื่อง และการเชื่อมโยงกับชุมชนผู้รักเสียงดนตรี เช่น ‘แลคตาซอย 5 บาท’ ที่ต่อให้คุณไม่กินแลคตาซอยก็ยังรู้ว่ามันมีปริมาณ 125 มิลลิลิตร ให้ทุกคนนึกภาพว่า เป็นดนตรีสามารถใช้เป็นเครื่องมืออันแสนยืดหยุ่นที่สามารถถูกปรับเปลี่ยนหรือใช้ได้หลายรูปแบบ หลายสถานการณ์ ความเป็นจริง music marketing ไม่ใช่อะไรใหม่ มีมานานแล้วหลายสิบปี แต่อาจจะไม่ได้ถูกพูดถึงหรือเราอาจไม่รู้ตัวว่ามันอยู่รอบ ๆ ตัวเราอยู่แล้ว music marketing เป็นเครื่องมือที่มีการปรับเปลี่ยนพัฒนาอยู่ตลอดเวลาตามพฤติกรรมของคนฟังและเทคโนโลยีที่เปลี่ยนไป ถ้าลอง Google คำว่า music marketing ดูจะเจอ 2 คำค้นหาแบ่งได้ 2 แบบ คือ marketing for music กับ music for marketing  ความหมายแรก (marketing for music) หมายถึงเมื่อศิลปินปล่อยผลงานออกมาใหม่ ไม่ว่าจะเป็นเพลง อัลบั้มหรือมีงานคอนเสิร์ต ศิลปินจะใช้เครื่องมือทางมาร์เก็ตติ้งเพื่อดึงให้คนเข้าไปฟังเพลงหรือไปงานคอนเสิร์ตมากขึ้น มีตัวอย่างที่น่าสนใจอย่างตอน Polycat ปล่อย EP The Ordinary Love Story ใช้กลยุทธทางการตลาดที่ไม่เหมือนใคร … Continued

‘Roi-Ed’ รังสรรค์ซาวด์พื้นบ้านเขากับโลกแห่งดิจิทัลโดย ninja-dandruff

Published

  • Writer: Montipa Virojpan

ฟังใจ เป็นพื้นที่อิสระที่ใครก็สามารถเอาเพลงของตัวเองมาลงได้ ทำให้เราได้เสพงานของศิลปินแปลก ๆ น่าสนใจมากมาย และหนึ่งในศิลปินปริศนาที่เราอยากรู้จักมากที่สุดคงหนีไม่พ้น ninja-dandruff ที่หยิบ vaporwave มารังสรรค์ใหม่ให้ได้รสชาติใหม่ ๆ และใส่ความ meme เข้าไปในองค์ประกอบของตัวเองได้น่าสนุก ล่าสุดเพิ่งปล่อยอัลบั้มใหม่ในชื่อ Roi-Ed ที่กลายเป็น world music ไปเลย พอได้ฟัง Retro Bangkok ครั้งแรกนี่คือตกหลุมรักทันที ถ้าใครได้ฟังเพลงก่อน ๆ ของเขาจะเห็นว่าเขามีลวดลายที่จี๊ดจ๊าดจัดจ้านมากในการเลือกซาวด์หรือเรียบเรียงให้มันพุ่งพล่านและดีดดิ้นไปมาอย่างบ้าคลั่ง แต่เพลงนี้กลับทำเป็นลูปนุ่ม ๆ แถมยังใส่ sampling ประโยคไทย ๆ แบบลูกกรุงเข้าไปแล้วเท่เป็นบ้าเลย เติมซาวด์เฟี้ยวฟ้าวเข้าไปไม่ต้องเยอะเว่อร์แต่ลงตัว หรือ Arabic Love ที่มีความ down-tempo หน่อย ๆ กับใส่ sampling เพลงลูกกรุงเข้าไปก็เท่ไปอีกแบบ Sticky Rice Farmer ก็หยิบเสียงพิณแคนมาผสมกับ down-tempo เฉิดฉายความเป็น world music แบบถูกต้องมาก ยิ่งสาดเนื้อเพลงลูกทุ่งเข้าไป สแครชมันนิดหน่อยก็โคตรเอาแล้ว เป็นสไตล์ดนตรีที่สุดขีดมาก … Continued

ขยี้น้ำเสียงของกีตาร์ให้หลากหลายผ่าน Math Rock ละมุนหูจาก NUMAN

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae
  • Photography: https://numarion.bandcamp.com/

NUMAN (นูมาน)โปรเจกต์เดี่ยวของ Numan Naveed มือกีตาร์แห่งวงสุดเดือดอย่าง The Rocket Whale ซึ่งเขามาด้วยไลน์กีตาร์ที่ซอฟต์มากกับ math rock หวาน ๆ นวดใบหูเราเบา ๆ ด้วยคีย์ที่พริ้วไหวไปมาอย่างงดงาม เติมด้วยเสียงกลองจังหวะนุ่ม ๆ  เข้าไปให้ครบรส ไม่ว่าสายร็อกหรือสายชิลก็ต้องตกหลุมรักแน่นอน ในอัลบั้ม Home is Person อัลบั้มใหม่ล่าสุดของเขา เพลง In a Quiet Trance นี่โดนใจเรามาก กับเสียงกีตาร์รีเวิร์บสั้น ๆ เท่ ๆ แล้วซัดเข้ามาด้วยเสียงกลองพร้อมเสียงกีตาร์อีกตัวที่เท่ไม่แพ้กัน ก่อนจะเข้าท่อนฮุกที่เครื่องดนตรีทุกชิ้นเบียดใส่กันแบบไม่มีใครยอมใครจนเกิดเป็นไลน์ดนตรีที่โคตรร็อก Shimmer ก็มีลูกเล่นที่โดดเด่นด้วยการสร้างอารมณ์แอมเบียนต์ระยิบระยับขึ้นมาด้วยกีตาร์รีเวิร์บเหงา ๆ เคาะฉาบไรด์เบา ๆ กับกระเดื่องแน่น ๆ แล้วขยี้กีตาร์อย่างดุเดือดในท่อนฮุคได้ดุดัน แต่เพลงที่ชอบที่สุดน่าจะเป็น Anchor, Center ที่ใช้กีตาร์สามตัวร้อยเรียงเสียงที่หลากหลายเข้าด้วยได้นุ่มนวลมาก ฟังแล้วผ่อนคลายสุด ๆ บอกได้เลยว่าเป็น 19 นาทีที่รื่นเริงมาก อยากให้ลองฟังแซมเปิลจากข้างบนดู ถ้าใครหลงรักแล้วอยากเป็นเจ้าของซีดีแผ่นนี้ก็สามารถไปสั่งซื้อได้ที่เพจ Numarion Design & Photography หรือไปกดหัวใจเก็บไว้ฟังบน ฟังใจ ได้ >ที่นี่< … Continued

สงสัยไหม สไตล์การร้องเพลงแบบไหนที่ยากที่สุดในโลกกันนะ?

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae

แต่ละประเทศล้วนมีวัฒนธรรมทางศิลปะและดนตรีที่ต่างกัน ส่วนหนึ่งเป็นเพราะภูมิประเทศที่แตกต่างทำให้วิถีชีวิตของแต่ละชุมชนก็แตกต่างกันไปด้วย ทำให้แต่ละที่สร้างความบันเทิงในรูปแบบที่เฉพาะตัวและไม่คิดว่าจะเกิดขึ้นได้ การร้องเพลงในบางวัฒนธรรมก็เพื่อความบันเทิงเท่านั้น แต่ในอีกวัฒนธรรมก็ใช้การร้องเพลงเพื่อดำรงชีวิตในภูมิประเทศที่ยากลำบาก ทำให้เกิดสไตล์การร้องที่หลากหลาย สำนักข่าว BBC เลยพาผู้อ่านไปทดลองฝึกร้องเพลง 4 สไตล์ที่ขึ้นชื่อว่าน่าจะยากที่สุดในโลก ทั้ง 4 สไตล์มีอะไรบ้างลองไปทำความรู้จักกัน Bel Canto แปลจากภาษาอิตาเลี่ยนได้ตรงตัวเลยว่า ‘การร้องอันงดงาม’ (beautiful singing) ซึ่งเรามักเรียกติดปากกันว่าโอเปร่า มีต้นกำเนิดในช่วงศตวรรษที่ 16  ก่อนจะเริ่มเฟื่องฟูในศตวรรษที่ 18 คุณสมบัติที่สำคัญของการเป็นนักร้อง bel canto ที่ทุกคนจะยอมรับคือต้อง ‘มีเสียงที่สูงและก้องกังวานมากพอจนโดดเด่นเหนือเสียงจากวงออร์เคสตราโดยไม่ใช้ไมโครโฟน พร้อมลงเสียงต่ำได้ในทันที’ ศาสตร์ของการขับร้องแนวนี้ต้องควบคุมลมหายใจได้อย่างแม่นยำ ไหวพริบในการร้องหรือการเปล่งคำออกมาได้ชัดเจนและฮิตโน้ตสูงต่ำได้ไพเราะ ไม่เชื่อก็ต้องเชื่อ แต่ทุกคนสามารถฝึกร้องเพลงแนวนี้ได้! แค่ต้องฝึกฝนการกำหนดลมหายใจและวิธีโปรเจกต์เสียง ซึ่งปากของเราเหมือนเครื่องดนตรีชนิดหนึ่งที่เราต้องรู้วิธีเป่าลมออกมาเป็นตัวโน้ต ต้องฝึกอยู่หลายปีกับครูที่มีความเชี่ยวชาญจริง ๆ ถึงจะทำเสียงสูงและกังวานแบบคลิปข้างบนได้ แต่บอกเลยว่านี่ยังไม่ใช่สไตล์การร้องที่ยากที่สุดนะ Yodeling yodel ในภาษาออังกฤษกลายมาจากคำว่า jodeln ในภาษาเยอรมัน แปลว่า ‘การเปล่งเสียง jo ออกมา’ (ก็คือเสียง yo ในภาษาอังกฤษ) ซึ่งจุดเด่นของการร้อง yodeling คือการเปล่งเสียง … Continued

M YOSS, PUNG, STAMP กับเพลงป๊อปล่าสุด ‘กำลังพัฒนา’ ถึงจะมาช้าแต่มาชัวร์

Published

  • Writer: Montipa Virojpan

ถึงแม้ว่าค่าย 1 2 Sum Records ของ แสตมป์ อภิวัชร์ จะไม่ได้มีศิลปินละลานตา แต่ก็มีเพลงออกมาให้ได้ฟังอย่างค่อยเป็นค่อยไป และที่น่าดีใจที่สุดคือพวกเขากลับมาแล้ว พร้อมผนึกพลังส่งป๊อปสดใสในเพลง กำลังพัฒนา ออกมาบอกคนที่ติดตามผลงานของพวกเขาอยู่ว่า มาช้าแต่มาชัวร์ กำลังพัฒนา เป็น beat pop ที่โดดเด่นด้วยกีตาร์โปร่ง กับทำนองเพลงที่ทำให้นึกถึงงานป๊อปช่วงต้น 2000s ที่ไม่ได้ยินมานานมากแล้ว แต่ความเท่ในเพลงนี้คือท่อนโซโล่ที่ให้ทุกคนร้องวนว่า ‘กำลังพัฒนา’ แล้วเริ่มเกากีตาร์โปร่ง ก่อนจะเป็นด้วยกีตาร์ไฟฟ้า ตามด้วยเบส และประโคมเสียงกลองหนัก ๆ เข้ามาทำให้เราตกอยู่ในห้วงมิติของเสียงบางอย่าง ซึ่งเพลงนี้ก็ได้ ปกป้อง Plastic Plastic/ Gym and Swim มาเป็นโปรดิวเซอร์และช่วยเรียบเรียงด้วย เพลงนี้เป็นการเล่นกับคำที่คนชอบพูดกันว่าประเทศไทยเป็นประเทศกำลังพัฒนา คุณแสตมป์เลยหยิบมาเล่นกับเรื่องความรักว่าความสัมพันธ์ครั้งนี้จะค่อยเป็นค่อยไป ‘เราอาจจะเดินทางช้าแต่เราจะถึงอย่างปลอดภัย’ แล้วตอนท้ายประโยคในท่อนฮุกที่ร้องว่า ‘รู้เอาไว้แค่ฉันรักเธอ’ เป็นเหมือนประโยคคลาสสิกของเพลงป๊อปเก่า ๆ ที่เราจะได้ยินกันบ่อย ๆ กลายเป็นว่าได้ฟังเพลงน่ารัก ๆ แล้วยังได้ nostalgia ไปด้วยเลย อีกอย่างคือพอเป็นเสียงร้องฟังสบายของทั้ง นายปัง … Continued

คุยกับ บ้านข้าง ๆ T-047 ถึงความมหัศจรรย์ของความธรรมดาผ่านดนตรีโฟล์ก

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae
  • Photographer: Chavit Mayot

Ordinary Things That Stay Forever คือชื่ออัลบั้มเต็มอัลบั้มแรกของ t_047 หรือ บ้านข้าง ๆ ที่มาจาก Instagram ผู้เฝ้าติดตามการเปลี่ยนแปลงของสิ่งรอบตัวผ่านบ้านหลังหนึ่งจากหน้าต่างห้องตัวเอง กับแคปชันที่เหมือนการตกผลึกผ่านทั้งประสบการณ์และการเรียนรู้การใช้ชีวิตบนโลกใบนี้ด้วยความคิดของเด็กหนุ่มธรรมดา ๆ คนหนึ่ง ซึ่งบอกเล่าความธรรมดาสัจธรรมเหล่านั้นผ่านเพลงฮิตที่หลายคนตราตรึงทั้ง จักรวาลสมมติ, สีของฟ้า และ เพียงฤดู วันนี้เราอยู่กับ ตูน—ณัฐธีร์ อัครพลธนรักษ์ ผู้เรียบเรียงเรื่องราวธรรมดาในชีวิตให้กลายเป็นเพลงโฟล์กติดหู ปลอบประโลมวัยรุ่นในยุคนี้ที่พยายามตามหาความหมายของความรักและชีวิต เราอาจรู้จักเรื่องราวของเขาผ่านเพลงไปแล้ว ลองมาทำความรู้จักตัวตนและแนวคิดของเขาให้มากขึ้น รวมถึงความธรรมดาที่เขาอยากให้ทุกคนเข้าใจ ว่าซักวันทุกอย่างต้องเปลี่ยนไป แต่เรายังมองหาความสุขจากทุกสิ่งในชีวิตได้ จุดเริ่มต้นของ บ้านข้าง ๆ เริ่มจากการที่มี Instagram ส่วนตัวแล้วอยากถ่ายอะไรที่ไม่ใช่ชีวิตเราบ้าง ก็เลยเปิดหน้าต่างไปหาอะไรรอบตัวถ่าย ก็เจอบ้านหลังนี้ตัดกับสีของท้องฟ้า รู้สึกว่าสวยดีก็เลยเริ่มถ่ายหนึ่งภาพ พอมีภาพแรกก็มีภาพต่อไป ก็ได้เห็นการเปลี่ยนแปลงของมุมมุมเดิมก็รู้สึกว่ามีเสน่ห์บางอย่าง เลยทำมาเรื่อย ๆ จนเพื่อนรอบตัวเริ่มบ่นว่ามึงถ่ายอะไร คงไม่รบกวน news feed เพื่อนละกัน เลยไปเปิด ig แยก เหมือนทำเป็นแกเลอรีของตัวเอง บันทึกภาพท้องฟ้าแต่ละวัน ก็เพลิน ๆ ดี … Continued

รอนาน ๆ มันอาจจะบั่นทอนหัวใจ: รวมเพลงเอาไว้ฟังตอนรอเลือกตั้ง

Published

  • Writer: Yanabhus Suriyajai

กกต. ประกาศ (อีกแล้ว) ว่าวันเลือกตั้งคือวันที่ 24 มี.ค. 2562 หลักจากรอกันมาพักใหญ่ ๆ รออีกหน่อยเป็นไร รอไปฟังเพลงไปแล้วกันเนอะ วัชรพงศ์ ตันเต๊ก – บทเพลงถึงตัวฉันเอง เพลงอะคูสติกฟังสบายสามารถสร้างบรรยากาศดี ๆ ได้ ในเนื้อเพลงมีความอ้างว้างและเพ้อฝันถึงสิทธิเสรีภาพที่ตามหา เสียงร้องในเพลงประหนึ่งกับเรื่องสิทธิเสรีภาพเป็นเรื่องไกลตัวและต้องใช้ความพยายามกว่าจะได้มันมา ทั้ง ๆ ที่มันควรเป็นเรื่องพื้นฐานและควรมีกันทุกคน ในท่อนฮุกดูมีพลังแห่งความหวังที่วันหนึ่งโลกเราจะมีเสรีภาพมากขึ้นกว่านี้ สามัญชน – เราคือเพื่อนกัน เวอร์ชันที่ 1 เวอร์ชันที่ 2 บอกก่อนว่าเพลงนี้มีสองเวอร์ชัน แต่ร็อกเหมือนกัน เวอร์ชันแรกจะมีความฮาร์ดร็อกและมีเสียงร้องสองคนคือชายหนึ่งหญิงหนึ่ง ส่วนเวอร์ชันสองจะเพิ่มความอีโมหน่อย ๆ และมีว้ากบวกกับเสียงร้องหลาย ๆ คนทำให้รู้สึกว่าไม่เหงาและเข้ากับชื่อเพลงดี เชิญคุณผู้อ่านเลือกฟังตามเวอร์ชันที่ชอบเลย เนื้อหาเพลงประมาณว่าคนที่มีอุดมการณ์คล้ายกัน หลัก ๆ คือต้องการสิทธิเสรีภาพเหมือนกัน เราคือเพื่อนกัน เราต้องช่วยกันปกป้องพร้อมทวงคืนสิทธิเสรีภาพและไม่ยอมให้ใครมากดขี่ ฟังแล้วรู้สึกฮึกเหิมขึ้นมาเลย   เอ้ นิติกุล และ อั้ม ธารินี – บทเพลงของสามัญชน เพลงนี้ดำเนินจากน้อยไปมาก … Continued

ไม้หมอน วชิรวิทย์ นำเพลง ‘หลุด’ มาตีความหมายใหม่ ได้ TaitosmitH มาร่วมแจม

Published

  • Writer: Pongtorn Klamdit

หลังชนะรายการ The Voice Thailand ในซีซันที่ 6 สู่การมีซิงเกิ้ลแรกเป็นของตัวเองอย่างเพลง หลุด ครั้งนี้ ไม้หมอน วชิรวิทย์ นำเพลงนี้กลับมาตีความใหม่ในมุมมองที่เปลี่ยนไปจากเดิม เสียงของ ไม้หมอน ในตอนต้นและท้ายของพลงที่บอกว่า ตอนนั้นผิดหวังจากความรักที่เอาแต่โทษตัวเอง ตอนนี้จุดประสงค์ของเพลงเปลี่ยนไป ทำให้เพลงนี้ถูกตีความไปอีกแบบ เป็นการมองว่าทำปัจจุบันให้ดีที่สุดจะได้ไม่ต้องมาเสียใจกับอดีต แม้เพลง หลุด ทั้งสองเวอร์ชันจะมีเนื้อเพลงที่เหมือนกัน แต่การสื่อความหมายแตกต่างจากเดิมไปอย่างสิ้นเชิง ในพาร์ตของดนตรีมีการเปลี่ยนแปลงจากดนตรีโฟล์กสำเนียงเท่สู่ดนตรีโมเดิร์นที่ผสมความหลากหลายเข้าด้วยกัน ความพิเศษของเพลงนี้คือการได้ศิลปินมากฝีมืออย่าง TaitosmitH (ไททศมิตร) มาร่วม feat. ทำให้เพลงมีมิติและแตกต่างออกไปมากขึ้น ก่อนจะไปเก็บภาพบรรยากาศของ ไม้หมอน และ TaitosmitH ในเทศกาลดนตรีที่ราบสูงอย่าง อีสานเขียว ในปีที่ผ่านมา ถือเป็นหนึ่งในเทศกาลดนตรีขนาดใหญ่ที่สุดในภาคอีสาน จากจำนวนคนเข้าร่วมปีล่าสุดกว่า 30,000 คน รวมหลากหลายแนวเพลงไม่ว่าจะเป็น เร็กเก้ เพื่อชีวิต ร็อกแอนด์โรล ไปจนถึงเครื่องดนตรีจากนานาประเทศ โดยปีล่าสุดมีวงดนตรีเข้าร่วมสร้างสีสันกว่า 60 วง เขาเล่าเบื้องหลังมิวสิกวิดิโอเพลงนี้ว่ายกกองไปถ่ายทำบนถนนตลอดเส้นทางจากกรุงเทพ ฯ ถึงขอนแก่น พร้อมเก็บภาพบรรยากาศงาน อีสานเขียว สอดแทรกเรื่องราวมิตรภาพในวง … Continued

‘Love Is Still Beautiful’ เพลงล่าสุดจาก Asia 7 ผสานความไทยลงในอิเล็กโทรป๊อป

Published

  • Writer: Montipa Virojpan

Asia 7 คือวงดนตรีสัญชาติไทยที่เป็นการรวมตัวของศิษย์เก่าคณะดุริยางคศาสตร์ มหาวิทยาลัยมหิดล ร่วมกันผสมผสานเครื่องดนตรีนานาชาติตั้งแต่ ซอด้วง พิณ แคน แซ็กโซโฟน กีตาร์ กลองชุด เบส คีย์บอร์ด มาไว้ในเพลงที่ได้อิทธิพลจากแนวดนตรีต่าง ๆ ทั้งแจ๊ส ป๊อป ฟังก์ และอิเล็กทรอนิก โดยพวกเขาได้เปิดตัวอย่างเป็นทางการด้วยเพลง ขวัญเจ้าเอย ป๊อปที่เจือกลิ่นแจ๊สและสโลวร็อก ท่อนโซโล่มีการใส่ซาวด์เครื่องดนตรีพื้นบ้านและการเอื้อน รวมถึงได้การทอดเสียงร้องและคำร้องที่ทำให้นึกถึงเพลงลูกกรุงสมัยก่อน หรือในเพลง โอเด ก็เอาการร้องลำคำอีสานมาใส่ในทำนองป๊อป และร้องอิมโพรไวส์แบบดีว่าเพลง r&b การ mix and match ความไทยลงในสิ่งต่าง ๆ นี้เองเป็นเอกลักษณ์ที่ทำให้ Asia 7 เป็นวงที่น่าติดตาม ส่วนใน Love Is Still Beautiful ซิงเกิ้ลที่ 3 ของวงถือว่าฉีกไปจากเพลงก่อนหน้าที่เราได้ฟังไม่น้อย จากที่ก่อนหน้าเราจะสัมผัสได้ถึงความไทยและความพื้นบ้านที่ถูกชูขึ้นมาอย่างเด่นชัด คราวนี้ Asia 7 ขยับมาทำเพลงดนตรีอิเล็กทรอนิกป๊อป ที่สอดแทรกกลิ่นอายฟังก์ และ r&b ในจังหวะกลาง ๆ และว่ากันตามตรงก็นับเป็นเพลงที่ย่อยง่ายที่สุดและร่วมสมัยที่สุดของวง … Continued

เข้าป่าบำบัดจิตใจไปกับ Max Jenmana Rehab Session #2 งานเพื่อปลดปล่อยทั้งคนดูและศิลปิน!

Published

  • Writer: Malaivee Swangpol
  • Photos: #TheJourney22Photography

นาน ๆ ทีเราจะได้เห็น Max Jenmana มาโผล่ที่ Play Yard เพราะตั้งแต่เพลง วันหนึ่งฉันเดินเข้าป่า ได้รับความนิยม เราก็มีโอกาสได้ดูเขาตามงานอินดี้เล็ก ๆ น้อยครั้งเหลือเกิน วันนี้จึงเป็นอีเวนต์ที่น่าสนุกมาก ๆ ที่เราจะได้ดู Rehab Session ครั้งที่ 2 ที่เขาเป็นพ่องาน อะ ตามเราเข้าป่ามาดูงานบำบัดควบงานปลดปล่อยของหนุ่มแม็กซ์และผองเพื่อนกัน 22 มกราคม 2562 งานนี้เริ่มด้วยวงเปิด ยามาห้า ที่มีสมาชิกล้นเวทีไล่ตั้งแต่ ซุง, ว่าน, แอ๊ป จาก Mattnimare, พัด Chanudom, เบส ณัฐสิทธิ์, 2PCS., น้อต Quicksand Bed และวินกับบูม จาก The Ginkz มาผลัดกันร้องคนละเพลงสองเพลง ส่วนหนุ่มโอปอล์ ประพุทธ์ ที่มาไม่ทันก็ได้มาแจม stage B แทน เซ็ตลิสต์ของวงยามาห้าก็มากับเพลงหลากหลายมาก ๆ อย่าง … Continued

จากแร็ปสู่เมทัล ‘ประเทศกูมี’ จาก Uppercut

Published

  • Writer: Yanabhus Suriyajai

เพลง ‘ประเทศกูมี’ ที่เคยดังกระฉ่อนในปีที่แล้วกลับมาอีกครั้งในเวอร์ชันเมทัลโดย Uppercut ความดุเดือดของเนื้อหาเพลงบวกกับดนตรีเมทัลที่รุนแรงช่างเป็นอะไรส่งเสริมกันได้ดี ในเนื้อเพลงมีการแต่งใหม่แต่ยังคงแขวะประเทศได้เจ็บแสบเหมือนเดิม เพลงประเทศกูมีเวอร์ชันเมทัลมีการโจมตีรัฐบาลและประเทศอย่างตรงไปตรงมา ถ้าได้ดู mv ไปด้วยจะเห็นภาพกับเนื้อร้องที่สัมพันธ์กันแบบไม่อ้อมค้อม ในเพลงเริ่มมาว่าด้วยประเด็น ชัยภูมิ ป่าแส ที่ทุกวันนี้คดียังไม่คืบหน้าเท่าไหร่ หรือวิจารณ์คนที่ย้ายฝั่งไปมา หรือการที่ว่าประชาธิปไตยที่ไม่ใช่ของทุกคน และประเด็นที่หลายคนกำลังอินคือ ‘เลื่อนเลือกตั้ง’ ยังมีอีกหลายประเด็นที่คุณผู้อ่านต้องลองฟัง ถ้าใครอินกับเรื่องพวกนี้อาจจะมีหงุดหงิดกันบ้าง คาดว่าจะได้ฟังเพลงนี้สด ๆ ที่งาน ‘Metal Against Dictatorship ขวางท่อต่ออำนาจ’ ในวันเสาร์ที่ 26 ม.ค. พ.ศ. 2562 ณ อนุสรณ์สถาน 14 ตุลา สามารถเข้าร่วมงานได้ตั้งแต่เวลา 15.30 น. เป็นต้นไป ‘ย่ำยีชาติเอาตามชอบ ส่งมอบความสิ้นหวัง ใจสลายพ่ายพัง มันขมขื่นขมขึ้น เบื่อผู้ใหญ่หน้าด้าน สืบสันดานอัปรีย์ นิ้วกลางที่เรามี จงชูขึ้นชูขึ้น’ เนื้อเพลงส่วนหนึ่งของประเทศกูมีเวอร์ชั่นเมทัล เพื่อให้ได้อรรถรสต้องลองฟังกับเพลง

Stone in the Garage งานกระตุ้นซีนดนตรีนอกกระแสให้กระฉับกระเฉง

Published

Stone in the Garage เป็นการร่วมมือกันจัดและลงทุนโดยศิลปินนักดนตรีทุกวง เพื่อที่จะเป็นจุดเล็ก ๆ ที่จะมาช่วยกระตุ้น scene ของสังคมดนตรีนอกกระแส และศิลปะ ให้ตื่นตัวและมี Event ต่อ ๆ ไป ที่จะได้แสดงผลงานของตัวเองให้ผู้คนได้รับชม ใครชอบสายศิลปะและดนตรีนอกกระแส ลองมาสนับสนุนพวกเราดูครับ สัญญาเลยว่างานนี้คุณจะได้ทั้งความรู้ความสนุกและความสุขกลับไป Stone in the Garage 1 Line-Up H3F  Halibavg Rap is Now  Uncle Ben  Burtu  Beagle Hug  The Front Row  In This Peace  Yiaz  White Riot  GoldWolves  Penprapa  Toilet Dog ALM กิจกรรมที่มีในงาน 1.Live Music ( Zone … Continued

จาก Queen ถึง Foals รวมวงที่ได้รับแรงบันดาลใจจากเทคโนโลยี

Published

  • Writer: Malaivee Swangpol

ปฏิเสธไม่ได้ว่าเทคโนโลยีคือสิ่งจำเป็นในชีวิตของเรา เพราะตั้งแต่ตื่นนอน อาบน้ำ แปรงฟัน เราก็ต้องพึ่งพาเจ้าเทคโนโลยีเพื่อช่วยให้เราสะดวกสบายยิ่งขึ้น โดยหลาย ๆ อย่างก็ได้ส่งแรงบันดาลในให้กับหลาย ๆ คน วงดนตรีก็เช่นกัน เริ่มตั้งแต่ชื่อก็มีวงที่ได้แรงบันดาลใจจากโลกอินเทอร์เน็ตหลายวงอย่าง Alt-J (ซึ่งชื่อของพวกเขามาจากการกดปุ่ม alt-j ในคอมพิวเตอร์ตระกูลแมค แล้วจะได้รูป ∆), .gif, The Internet, Big Data และอีกมากมาย ซึ่งวันนี้เราขอรวบรวมเทคโนโลยีที่แทรกในเพลงตามยุคต่าง ๆ ไล่ตั้งแต่ยุค 80s จนถึงปัจจุบัน มาดูกันว่าเหล่านักดนตรีบันทึกเรื่องของเทคโนโลยีแต่ละชิ้นไว้อย่างไรบ้าง The Buggles – Video Killed the Radio Star (1980) ขอเริ่มต้นยุคเทคโนโลยีในบทความนี้ที่ปี 1980 ด้วยเรื่องราวของมิวสิกวิดิโอซึ่งเปลี่ยนโฉมวงการดนตรีไปตลอดกาล ความนิยมของการทำ mv เริ่มในปี 1974 แต่มาบูมจริง ๆ ในปี 1981 เมื่อ MTV สหรัฐอเมริกาเปิดตัวช่องป็นครั้งแรกด้วยเพลงนี้ ซึ่งเรื่องราวก็เป็นไปตามชื่อ เพราะวิทยุก็ค่อย ๆ ลดความสำคัญไปเรื่อย ๆ … Continued

Girls Don’t Cry เพลงให้กำลังใจจาก Rapake แรงบันดาลใจจาก BNK48

Published

Rapake จะไม่ยอมให้ทุกคนจมอยู่กับความกับเดียวดายในซิ้งเกิ้ลใหม่อย่าง Girls Don’t Cry จากภาพยนตร์สารดคีของเกิร์ลกรุ๊ปแห่งปีอย่าง BNK48 โดยผู้กำกับมากฝีมือ เต๋อ นวพล สู่แรงบันดาลใจชั้นดีให้ Rapake หยิบคอนเซ็ปต์ Girls Don’t Cry มาให้กำลังใจในซิงเกิ้ลใหม่นี้ เสียงเปียโนคลอด้วยเนื้อเพลงที่ให้กำลังใจอย่างตรงไปตรงมา พร้อมการย้ำคียเวิร์ดของเพลงอย่าง ‘Girls Don’t Cry’ ตลอดทั้งเพลง จนถึงเอกลักษณ์ของ Rapake อย่าง ‘โจ้ว โจ้ว’ ที่ยังมีอยู่ในเพลงนี้ รวมไปถึงมิวสิกวิดีโอที่ถ่ายทำแบบลองเทค ไม่มีคัท ไม่มีตัด ไม่มีต่อ น่าจะทำให้ใครที่กำลังเศร้าหรือเสียใจอยู่มีกำลังใจขึ้นมาไม่น้อยเลยทีเดียว ฟังเพลง Girls Don’t Cry ของ Rapake ได้แล้วที่นี่