Music streaming ทำให้เพลงสมัยนี้มีอินโทรสั้นลงเหลือแค่ 5 วินาที!?

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae

ดนตรีอินโทรก่อนเข้าเพลงเคยมีหน้าที่สร้างอารมณ์ร่วมหรือใช้เพื่อสื่อถึงเอกลักษณ์ของศิลปินแต่ละคนนั้น แต่มันกำลังจะหายไป เมื่อการมาถึงของ music streaming สร้างประวัติศาสตร์การฟังเพลงหน้าใหม่ให้กับเรา เมื่อพฤติกรรมการฟังเพลงของคนเปลี่ยนทำให้ศิลปินต้องปรับตัวจนเกิดเป็นปรากฎการณ์ที่น่าสนใจมาก ๆ เพราะเพลงฮิตบน Billboard Chart มีการเปลี่ยนแปลงไปในทิศทางเดียวกันคือ อินโทรสั้นลงเยอะมากจนเหลือแค่ 5 วินาทีเท่านั้น!? Hubert Léveillé Gauvin นักศึกษาปริญญาเอกสาขาทฤษฎีดนตรีแห่ง Ohio State University ใช้เวลาหลายเดือนในการไล่ฟังเพลงฮิตติด top 10 ช่วงปี 1986 ถึง 2015 ก็พบว่าช่วงอินโทรของเพลงดังทั้งหลายสั้นลงอย่างมีนัยยะ นอกจากพฤติกรรมของคนฟังเพลงผ่านสตรีมมิงจะเปลี่ยนไปแล้ว นักแต่งเพลงหรือศิลปินเองก็ต้องปรับตัวให้สอดคล้องกับพฤติกรรมคนฟังด้วยเหมือนกัน ซึ่งระยะเวลาเฉลี่ยช่วงอินโทรของเพลงนั้นสั้นลง จาก 20 วินาทีของเพลงยุค 80s เหลือเฉลี่ยเพียง 5 วินาทีในเพลงยุคปัจจุบัน เพราะเพลงสมัยนี้ต้องดึงความสนใจของผู้ฟังให้อยู่กับเพลงก่อนที่พวกเขาจะกดข้ามเพลงไป งานวิจัยชิ้นนี้เผยให้เห็นว่า เพลงยุคนี้ไม่เสียเวลาไปกับอินโทรที่ยืดยาวอีกแล้ว เพราะต้องใช้เนื้อเพลงดึงคนฟังให้อยู่กับเพลงให้ได้ ศิลปินบางคนจึงใช้วิธีเข้าเนื้อเพลงเลยตั้งแต่เริ่มเพลง หรือบางคนก็ใช้วิธี one-word wonder หรือหนึ่งคำจำจนตายด้วยคำพื้นฐานอย่าง รัก หรือคำหยาบคาย หรือการพูดชื่อเพลงหรือชื่อศิลปินใน intro ก็ช่วยดึงคนฟังได้เช่นกันเขาเรียกวิวัฒนการของดนตรีที่เขาค้นพบครั้งนี้ว่า ‘attention economy’ หรือ ระบบเรียกร้องความสนใจ งานวิจัยยังบอกอีกว่าชื่อเพลงสมัยนี้ก็เริ่มสั้นลงเรื่อย ๆ … Continued

เต้นไปให้สุดแล้วหยุดที่ STRFKR

Published

  • Story and photos by Panuwitch Boorananut

แน่นอนว่าเมื่อเหนื่อยจากการทำงานหรือเรียนหนังสือ คอนเสิร์ตในคือวันศุกร์คงเป็นคำตอบสุดท้ายของพวกเราทุกคน และวันนั้นเองที่ STRFKR วงอินดี้ซินธ์ป๊อปสุดแนวจากอเมริกา ก็ได้มาจัดคอนเสิร์ตที่ประเทศไทยเป็นครั้งแรกในงาน STRFKR live in Bangkok ที่ Rockademy Thailand ก่อนที่โชว์ของ STRFKR จะเริ่มขึ้น ก็ได้มีวงดนตรีสุดเท่ (ทั้งคนทั้งเพลง) จาก ค่าย Rats Records อย่าง Henri Dunant ที่เกิดจากการรวมตัวของ แม็กซ์ เจนมานะ, ไบรท์ ชัชชล และ The Good Day Ghosts โดยเพลงที่พวกเขาได้บรรเลงนั้นก็เรียกได้ว่าจัดเต็ม สุดสวิงริงโก้มาก ไม่ว่าจะเป็นเพลงใหม่อย่าง 52Hz, Alibi, Forever Young รวมถึงเพลงที่ทำให้เรารู้จักกับพวกเขาอย่าง Nick of Time และ Might Have Been ที่พาคนดูในงานหลงเข้าไปในวังวนแบบถึงพริกถึงขิงมาก แล้วมีคัฟเวอร์ของ Audioslave อย่าง Be Yourself บอกได้คำเดียวว่าเราไม่เคยเห็นมุมนี้ของแม็กซ์มาก่อน ซึ่งทั้งเขาาและวงต่างเพอร์ฟอร์มได้ออกมาดีมาก นี่น่าจะเป็นโชว์แรกของพวกเขาด้วยมั้ง … Continued

Neil Young ผู้มอบลมหายใจแรกให้ดนตรีกรันจ์

Published

  • Writer: Geeraphat Yodnil

ความรุ่งเรืองของ grunge music ในช่วงต้นยุค 90s ที่มี Kurt Cobain เป็นศาสดาสูงสุด และมีสตูดิโออัลบั้ม Nevermind (1991) เป็นดั่งพระคัมภีร์ไบเบิ้ล คือหนึ่งในแผ่นดินไหวที่สั่นสะเทือนอย่างรุนแรงที่สุดบนหน้าประวัติศาสตร์ดนตรีโลก แต่สิ่งที่หลายคนอาจไม่เคยรู้มาก่อนเลยคือ Nirvana เป็นผู้ต่อลมหายใจที่เคยมีคนพ่นออกมาก่อนหน้าแล้วถึงหลายสิบปี และ Neil Young ศิลปินหัวก้าวหน้าแห่งยุค 70s คือคนคนนั้น ถึงแม้ว่าเคิร์ทจะบอกกับโลกว่าเพลงกรันจ์ของเขามีที่มาจากดนตรีพังก์ (1970) แต่เชื่อหรือไม่ว่าจดหมายลาตายของเคิร์ทถูกปิดท้ายประโยคด้วยข้อความว่า “It’s better to burn out than to fade away” ซึ่งเป็นคำเดียวกันกับเนื้อร้องในเพลงของ นีล ยัง โดยไม่ใช่แค่เรื่องบังเอิญแน่นอน และเราขออาสาเป็นคนเล่าเรื่องราวของเขาตั้งแต่จุดเริ่มต้นเอง Everybody Knows This Is Now Here 12 พฤศจิกายน ค.ศ. 1945 (เวลาไม่ได้ระบุ) คือวันที่เด็กชาย Neil Percival Young ได้สัมผัสออกซิเจนของโลกเป็นครั้งแรก สัญชาติแคนาดา เพศสภาพ และการเกิดท่ามกลางช่วงเวลาที่ซีนดนตรีแจ๊ซรุ่งเรืองที่สุดคือสิ่งที่ติดตัวเขามาด้วยไม่ว่าจะเต็มใจหรือไม่ก็ตาม … Continued

คนอินเลิฟเชิญทางนี้ 10 เพลงรักชวนจิกหมอนตลอดกาล

Published

  • Writer: Montipa Virojpan

ไม่บอกก็รู้ว่าแต่ละคนต้องจะมีเพลงประจำตัวในช่วงสำคัญของชีวิตของชีวิตกันทั้งนั้น โดยเฉพาะอย่างยิ่งกับโมเมนต์ยอดนิยมของหนุ่มสาว… อะฮิ้ง ใครกำลังตกอยู่ในห้วงแห่งความรักแล้วคงจะมีอารมณ์ให้ได้เพ้อ ๆ ตุ้ม ๆ ต่อม ๆ กัน และมันก็จะมีเพลงให้ฟังประกอบอาการพวกนี้บ้างแหละน่า เพื่อให้ลิสต์นี้พิเศษยิ่งขึ้น เราจะไม่ขอแนะนำเพลงจากศิลปินร่วมสมัยที่หลายคนคงเปิดฟังบ่อย ๆ กันอยู่แล้ว แต่จะขอย้อนไปนานหน่อยสัก 5-10 ปี เอาแบบสมัยที่ฉันยังเป็นเด็กมัธยมผมติ่งผูกคอซองแอบกรี๊ดรุ่นพี่ดีกรีไกลเกินเอื้อม ไม่รู้ว่าเขาจะสนใจเด็กขาสั้นหน้าเด๋อแบบเราไหมอะไรทำนองนั้น แต่การันตีว่าเพลงเหล่านี้หอมหวานยาวนานไม่เสื่อมมนต์ขลังความน่ารักแม้แต่น้อย จะมีเพลงอะไรบ้างไปลองฟังกันดู ก็ไม่รู้ว่าพวกหล่อนจะเกิดทันเพลงพวกนี้ไหมนะ ปล. ไล่ฟังจนจบเพลย์ลิสต์ระวังมดขึ้นหูฟังกันนะพวกเธอว์ ระยะแรกพบ 7th Scene – คลั่ง, รอฟังคำนั้น เปิดกันด้วยเพลงป๊อปร็อกว้าวุ่นวัยรุ่นกันสุด ๆ โอ้โห ก็เธอคนนั้นที่เดินเข้ามาแล้วมันโดนไปหมดทุกอย่าง เข้าตำรา love at first sight น่ารักไม่พอยังเข้ามาทำดีด้วยอีก ‘รู้บ้างไหมว่าเธอน่ะทำอะไรลงไป รู้ไหมว่าฉันคิดมากขนาดไหน’ มันชวนมโนไปหมดแล้วเนี่ย ระยะต่อมาถ้าสมมติว่าตกลงปลงใจกันเรียบร้อยแล้วก็ต้องต่อด้วยเพลง รอฟังคำนั้น ตามสูตร คือเหมือนเขาก็จะยังไง ๆ กับเราเหมือนกัน แต่ไม่เคยบอกรักเราเลยเกิดความไม่ชัวร์ แล้วเพลงนี้ก็ตีความความคาดหวังได้แบบมีอานุภาพยิ่งใหญ่ขนาด ‘หากเพียงได้ยิน คงบินได้ถึงดวงดาว’ เลยนะ เอ้า … Continued

เล่าบรรยากาศ Bestival Bali เทศกาลดนตรีเร็กเก้/อิเล็กทรอนิกในบาหลีที่ไม่อยากให้พลาด

Published

  • Story and photos by Nontawat Kositphasaj

30 กันยายน 2560 พอรู้ว่า Bestival เป็นเทศกาลดนตรีที่มีต้นกำเนิดมาจากประเทศอังกฤษ กำลังจะขยายมาจัดที่เอเชียโดยเลือก Bali เป็นที่จัดก็ตื่นเต้นมาก ก่อนถึงงานประมาณอาทิตย์นึง ก็กล้า ๆ กลัว ๆ เพราะมีข่าวภูเขาไฟที่บาหลีจะระเบิดพอดี แต่ลองเช็กในเพจเฟซบุ๊ก ทางทีมผู้จัดเขาบอกว่ายังไงก็ไม่แคนเซิลงานแน่นอนเนื่องจากภูเขาไฟอยู่ห่างจากงานเกือบร้อยกิโล ก็โล่งอก และพาตัวเองบินข้ามน้ำข้ามทะเลมาจนได้ Bestival Bali เป็นเฟสติวัล 2 วัน ที่ผสมผสานดนตรีเร็กเก้ ฮิปฮอป และอิเล็กทรอนิกได้แบบลงตัว เข้ากับบรรยากาศ สถานที่จัดงานที่ Garuda Wsnu Kencana (GWK) เป็นอุทยานที่มีรูปปั้นและหินรายล้อม ได้ฟีล exotic สุด ๆ มาถึงงาน ได้ wristband ซึ่งต้องเติมเงินเข้าไป จะใช้เงินสดหรือเครดิตการ์ดก็ได้ เหมือนที่ Wonderfruit เราแหละ เวลาจะซื้ออะไรก็ตื้ด ๆ เอาได้เลยสะดวกมาก ปกติ Bestival ก็จะเป็นเฟสติวัลที่ขึ้นชื่อเรื่องการแต่งตัวของคนที่มางาน ที่บาหลีก็เป็นแบบนั้นเหมือนกัน คนส่วนใหญ่ที่มาเป็นฝรั่งซะ 80% … Continued

กลิ่นคาวเลือดในท่อนฮุค กับ 6 อาชญากรรมที่ถูกทำให้เป็นเพลง

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae

ใคร ๆ ก็บอกว่าแรงบันดาลใจในการสร้างสรรค์งานนั้นมันไม่มีที่สิ้นสุด ไม่ว่าเราจะสะเทือนใจหรือยึดติดกับอะไรก็ตามสามารถนำมาสร้างสรรค์เป็นผลงานชิ้นโบว์แดงได้ทั้งนั้น เพลงก็เป็นศิลปะอีกแขนงหนึ่งที่ศิลปินบางคนใช้เพื่อถ่ายทอดความรู้สึกหรือบำบัดความเศร้าความเสียใจของตัวเอง เราเลยได้เห็นว่าหลาย ๆ เพลงก็มีที่มาค่อนข้างน่าหดหู่หรือบีบคั้นจิตใจอย่างมาก เราเลยอยากยกตัวอย่าง 6 เพลงที่มีเบื้องหลังมาจากคดีฆาตรกรรม อาชญากรรมที่ไม่ควรเกิดขึ้นบนโลกใบนี้ ลองตั้งใจฟังให้ดีว่าคุณได้กลิ่นคาวเลือดในท่อนฮุคของเพลงเหล่านี้ไหม The Antlers – Corsicana ด้วยเสียงกีตาร์ลอย ๆ และดนตรีเชื่องช้าผ่อนคลาย ยิ่งทำให้เนื้อเพลงที่เหมือนกับการร่วมรักกันในห้องที่เร่าร้อนดูอ่อนโยนขึ้นหลายเท่าตัว แต่ความจริงแล้วเพลงนี้มีที่มาที่น่ากลัวอย่างร้ายกาจเลยทีเดียว Corsicana จากชื่อเพลงคือชื่อเมืองหนึ่งในรัฐเท็กซัสของสหรัฐอเมริกา ที่เมืองนี้เคยมีข่าวว่า Cameron Todd Willingham ถูกกล่าวหาว่าฆาตรกรรมลูกทั้งสามคนโดยการเผาบ้านของตัวเองทั้งที่เด็ก ๆ ยังอยู่ข้างใน สุดท้ายเขาถูกตัดสินว่าผิดจริงและถูกประหารด้วยการฉีดยาอย่างทรมาณในปี 2004 แต่ 5 ปีต่อมาได้มีการรื้อคดีขึ้นมาใหม่ ปรากฎว่าหลักฐานไม่เพียงพอที่จะเอาผิด Willingham ได้ จึงเป็นปริศนามาถึงทุกวันนี้ว่าใครเป็นคนวางเพลิง เนื้อเพลงที่ตอนแรกคิดว่ามันคือความโรแมนติกในการอยู่กันสองต่อสอง จริง ๆ มันเล่าถึงเด็ก ๆ ที่ติดอยู่ในบ้านที่กำลังไฟไหม้มากกว่า ดูจากท่อน ‘We should shut that window we both left open now’ … Continued

Get Lost in the Music : เมื่อเราถูกดนตรีเข้าสิง!?

Published

  • Writer: Piyakul Phusri

เชื่อว่าแฟน ๆ ฟังใจ ทุกคนคงเคยสัมผัสฟีลของการฟังเพลงถูกใจในสถานที่และเวลาที่เหมาะสม เช่น ฟังเพลงโฟล์กดี ๆ ริมทะเลกับเบียร์เย็น ๆ หรือโดนเพลงเมทัลหนัก ๆ กระซวกหูในหมู่มวลแฟนเมทัลเดนตายที่กำลังกระโดดกระแทกกันตุ๊บตั๊บ ๆ แล้วรู้สึกว่าตัวเองตัดขาดไปจากโลกปัจจุบันแล้วไปอยู่ในโลกอีกใบที่มีแต่เพลงที่กำลังฟังโอบอุ้มอยู่ หรือรู้สึกว่าห้วงเวลานั้นเป็นห้วงเวลาแห่งความสุขอย่างสุด ๆ คล้ายเวลาหยุดเดินไปชั่วขณะ เหตุการณ์แบบนี้สามารถเกิดขึ้นได้ทั้งกับนักดนตรี คนฟังเพลง นักเต้นรำ หรือนักแสดงนาฏศิลป์ เมื่อบุคคลเหล่านั้นมีปฏิสัมพันธ์ (ฟัง เล่น เต้น ขยับร่างกาย ฯลฯ) กับเสียงดนตรีอย่างจดจ่อ และเข้มข้น จนจิตใจเข้าสู่สภาวะที่เรียกว่า ‘trance’ ซึ่ง Judith Becker นักมานุษยวิทยาดนตรีแห่ง University of Michigan ให้ความหมายว่าเป็นสภาวะของจิตใจที่เกิดจากการจดจ่ออยู่กับบางสิ่งอย่างเข้มข้น การรู้สึกว่าตัวตนของตัวเองนั้นได้สูญสลายไป และเข้าสู่ความรู้หรือประสบการณ์ที่ไม่อาจเข้าถึงได้ในสภาวะปกติ (non-trance) หรือหากจะแปลเป็นภาษาไทยให้ใกล้เคียงที่สุดก็น่าจะเรียกว่าสภาวะ ‘ฌาน’ (ในบทความนี้จะใช้คำว่า trance ) หมายเหตุ: พจนานุกรม ฉบับราชบัณฑิตยสถาน ให้ความหมายของคำว่า ฌาน ว่าเป็น ภาวะที่จิตสงบแน่วแน่เนื่องมาจากการเพ่งอารมณ์ หรือการเพ่งอารมณ์จนจิตแน่วแน่เป็นสมาธิ แบ่งเป็น 2 … Continued

Skip ! พฤติกรรมการกดข้ามโฆษณาบน YouTube บอกอะไรกับเราได้บ้าง ตอนที่ 1

Published

  • Writer: Mokara Chitteangtham

Advertisements are here for rapid persuasion If you stare too long, you lose your appetite — Damon Albarn ประโยคด้านบนที่หยิบมา เป็นส่วนหนึ่งของเนื้อเพลง Advert ในอัลบั้ม Modern Life Is Rubbish อัลบั้มปี 1993 ของวง Blur ที่เว็บไซต์ Genius.com ถึงกับให้นิยามของเพลงนี้ไว้ว่า “A song about being dissatisfied with modern life–” สวัสดีผู้อ่านทุกคนอีกครั้ง ดูเหมือนแต้มบุนที่ได้สะสมเอาไว้จากตู้คีบตุ๊กตา (ที่มักจะคีบไม่ขึ้น) ทำให้เราได้กลับมาพบกันในบทความตอนใหม่นะฮะ… คงยากที่จะปฏิเสธว่าทุกวันนี้เราล้วนใช้ชีวิตข้องแวะอยู่ในโลกยุคสื่อใหม่ (new media) ไม่เว้นแม้แต่มนุษย์ป้าหรืออาม่าก็ยังใช้สมาร์ตโฟนส่งรูปดอกไม้สวัสดีวันจันทร์ในไลน์กลุ่ม พวกเราโชคดีที่ได้ใช้ชีวิตอยู่ในช่วงการเปลี่ยนผ่านของรูปแบบการสื่อสารครั้งใหญ่ของมนุษย์ที่พัฒนาไปแบบก้าวกระโดดจากการสื่อสารทางเดียวหรือสองทาง (one-way/ two-way communication) ไปสู่ระบบ real time ในระยะเวลาแค่ราว ๆ … Continued

Rockademy Diary 003 ครูปั้น Jelly Rocket

Published

Pun – Jelly Rocket นลพรรณ อัมพุช การเรียนรู้ การเล่นเครื่องดนตรี นักเรียนแต่ละคนที่มาเรียนกับปั้น ส่วนมากจะเป็นคนที่มีทักษะทางด้านดนตรีอยู่บ้าง ถ้าเด็กโตหน่อยก็จะมาเรียนด้วย passion การชอบร้องเพลงและเล่นดนตรีล้วน ๆ ส่วนใหญ่คือจะร้องตรงคีย์ แต่ยังมีบ้างที่ขาด emotions ในการร้อง เพราะส่วนใหญ่เด็กจะเลียนแบบการร้องมาจากนักร้องหรือเพลงที่ชอบแบบคัดลอกมาเป๊ะ ๆ ปั้นจะคอยบอกนักเรียนเสมอว่าให้เป็นตัวของตัวเองที่สุด เราใช้เทคนิคแบบเค้าได้ เรียนรู้และเก็บไว้ใช้ แต่สุดท้ายแล้วเราต้องหาเสียงที่เป็นเอกลักษณ์ของเราให้เจอ ต้องรู้ว่า range เสียงเรากว้างแค่ไหน และจุดเด่นของเราอยู่ตรงไหน ปั้นจะชอบมาก ๆ เวลานักเรียนมีความ creative ใส่ improvisation ของตัวเองลงไป   เทคนิคและเคล็ดลับ เวลาปั้นสอนนักเรียน ปั้นจะบอกเสมอว่าให้นึกถึงเรื่องราวและความหมายของเพลง ให้เข้าใจมันให้ดีก่อนแล้วค่อยร้องออกมา เพื่อที่จะให้เค้ามีอารมณ์ร่วมกับเพลง ปั้นเชื่อว่าการร้องเพลงเพราะไม่ใช่เรื่องยาก แต่การร้องเพลงให้เพราะแล้วสื่อความหมายของเพลงนั้นไปให้คนฟังอินไปด้วยได้เป็นเรื่องที่ท้าทายมาก บางครั้งปั้นชอบให้นักเรียน get into character ก่อนที่จะเริ่มร้อง โดยการร้องแบบปิดไฟ (หัวเราะ) ให้เค้าอยู่กับตัวเองแป๊บนึง ให้คิดถึงสิ่งที่ต้องการสื่อออกมา แล้วค่อยเริ่มร้อง มันเวิร์กมากนะเวลาร้องแบบปิดไฟก่อนรอบนึง เหมือนมันทำให้เค้ามีสมาธิขึ้น เวลาปั้นอัดเพลงปั้นก็ชอบหรี่ไฟให้สลัว ๆ … Continued

Soundlanding ปล่อยเพลงใหม่ ทฤษฎี มันกระแทกใจจนหายคิดถึง

Published

  • Writer: Montipa Virojpan

น่าจะได้ฟังกันไปแล้วสำหรับคนที่ยังถือครองสถานะผู้ใช้ Apple Music แต่ชาว YouTube (หรือพวกทรยศหนีไป Spotify ว้าย… อ่าว เรานี่) เพิ่งได้มาฟังกันเต็ม ๆ เมื่อวันศุกร์ที่แล้ว (บน ฟังใจ รอกันอีกแปปนึงนะ) กับเพลงใหม่ล่าสุดในรอบสิบปีจาก Soundlanding วงอัลเทอร์เนทิฟร็อกที่มีเพลงดังเคียงบ่าเคียงไหล่วัยทำงาน (สมัยที่พวกเขายังเป็นวัยรุ่นมหาลัยกัน) อยู่หลายเพลง ไม่ว่าจะเป็น ภาพติดตา ได้ยินการเปลี่ยนแปลง วันไร้สติ ซึ่งงานเห็ดสด 4 ที่พวกเขามารวมตัวเฉพาะกิจเพื่อเล่นสดในงานนี้ก็น่าจะทำให้แฟนเพลงคลายความคิดถึงไปได้บ้าง แต่ใครจะไปคิดว่าพวกเขาจะกลับมาทำเพลงอีกครั้ง โดยปล่อยงานล่าสุดอย่างเพลง ทฤษฎี (The Theory) ออกมา และเพลงนี้ก็อาจกลายเป็นเพลงคู่ใจในอนาคตของหลายคน เพราะมีกลิ่นอายของ Soundlanding แบบที่เราคุ้นเคยอย่างแท้จริง ดนตรีของพวกเขามีเอกลักษณ์มาก ไลน์กีตาร์เท่ ๆ แต่มีพาร์ตลีดที่สวยงามโดดเด่นใน verse กลองเท่เร้า ๆ บวกกับโซโล่อัดแน่นไปด้วยเมโลดี้สดใสปลุกใจวัยรุ่นพลังบวกจังเลยการ ได้กลับมาฟังซาวด์ฉ่ำ ๆ แบบนี้พูดได้คำเดียวว่า เพลงนี้โคตรจะ Soundlanding ใช้คำอื่นไม่ได้แล้ว เดี๋ยวจะหาว่าอวยเกินไป ลองมารับฟังจะได้พิสูจน์กันให้รู้ ๆ ไปเลยว่าเฟี้ยวจริงไหม

อัพเดต 7 ร้านดนตรีทางเลือกร้านใหม่ที่อยากให้คุณไปลอง

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photos: Bars’ official fanpage

ก่อนหน้านี้เราเคยมีลิสต์แนะนำร้านเด็ดสำหรับคอเพลงนอกกระแสกันมาแล้ว (คลิกที่นี่) รอบนี้เราขอมาอัพเดตร้านใหม่สายลึกให้เพื่อน ๆ ไปเปิดประสบการณ์สะท้านโสตกันบ้าง บอกเลยในนี้มีที่เราติดใจอยู่หลายร้านมาก 12×12 บาร์ญี่ปุ่นขนาดเล็กกะทัดรัดที่ซ่อนตัวอยู่ในซอยทองหล่อ (ใกล้กับ Shades of Retro) นอกจากค็อกเทลสุดอร่อยหรือเหล้าบางชนิดที่ทางร้านทำเองแล้ว ที่นี่เขามีทั้งดีเจที่ผลัดเปลี่ยนกันมาเปิด world music นานาประเภท ตั้งแต่ regge-dub, African beat ไปจนถึง disco, funk, jazz, acid house แล้วก็จะมีวงดนตรีจากต่างประเทศ ศิลปินสายทดลองต่าง ๆ มาเล่นสดให้เราดูกันอย่างอิ่มเอมอยู่บ่อย ๆ ด้วย ลองเข้าไปติดตามรายละเอียดกันดู Black Cabin บาร์แห่งใหม่ที่ซ่อนตัวอยู่ใน Wild & Co (Stu-fe เก่า) มีการตกแต่งที่สร้างบรรยากาศราวกับเราก้าวเท้าเข้าไปยังบ้านร้างในหนังทริลเลอร์สยองขวัญ แต่ที่ Black Cabin เราจะได้พบกับวงดนตรีที่ไม่น่ากลัวแต่อย่างใด แถมยังน่าทึ่งในความสามารถของพวกเขาด้วยซ้ำ โดยแนวเพลงที่เล่นก็จะผลัดเปลี่ยนกันไป วันอังคารเป็นวง Chicago blues, พุธเป็น soul, r&b พฤหัสเป็นโฟล์กจากวง … Continued

ปิดฉากคอนเสิร์ตสุดอลังฉลองครบรอบ 25 ปี วงร็อกระดับตำนาน DREAM THEATER

Published

  หลังจากที่ปล่อยให้แฟนชาวไทยรอคอยการกลับมาของวงโปรเกรสซีฟเมทัลจากสหรัฐอเมริกา อย่าง “Dream Theater” พวกเขาก็ได้กลับมาเจอกับแฟนๆ ชาวไทยอีกครั้งแล้วหลังจากที่ห่างหายไป 5 ปีเต็ม กับคอนเสิร์ตฉลองครบรอบ 25 ปี “DREAM THEATER Images, Words & Beyond 25th Anniversary Tour Live in Bangkok” Presented by SINGHA MUSIC” โดยงานนี้บริษัท ไอเอ็มอี โปรดักชั่นส์ (ประเทศไทย) จำกัด หรือ ไอมี่ไทยแลนด์ (iME Thailand) ได้นำประสบการณ์ดนตรีร็อกระดับโลกมาให้แฟนชาวไทยได้สัมผัสกันอย่างใกล้ชิดอีกครั้ง ณ ธันเดอร์โดม เมืองทองธานี เมื่อวันพุธที่ 27 กันยายน 2560 ที่ผ่านมา แม้พวกเขาจะเคยเปิดการแสดงที่ไทยมาหลายครั้ง แต่บรรดาแฟนๆ ก็ยังให้การต้อนรับ และพร้อมใจมาดู พร้อมชื่นชมฝีไม้ลายมือทางดนตรีของพวกเขาทั้ง 5 คน ที่เกินกว่าคำว่ามากความสามารถอย่าง “John … Continued

John Grant เกย์ HIV ติดยา ติดเหล้า และเพลงเศร้าที่เป็นภาษาสากล

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae

John Grant ไม่ใช่แค่นักแต่งเพลงธรรมดา ๆ เขาเป็นเกย์อย่างเปิดเผย มีเชื้อ HIV เคยบำบัดอาการติดยาติดเหล้าอย่างหนักจนหายมาแล้ว เขาต่อสู้กับทุกสิ่งในชีวิตจนเข้มแข็งและเข้าใจความหมายของการเป็นตัวเองที่สุด เรารู้จัก John Grant ครั้งแรกจากเพลง GMF ซึ่งเนื้อเพลงพูดถึงการรับมือนิสัยแย่ ๆ ของตัวเองในความสัมพันธ์แบบโรแมนติกที่ไม่โรแมนติกเอาซะเลย เราประทับใจทันทีเพราะมันดูจริงในการพูดถึงความไม่สมบูรณ์ของคน ๆ หนึ่งจนสัมผัสได้ ตามมาด้วยเพลง You Don’t Have To ที่พูดถึงการตัดเยื่อใยจากความสัมพันธ์ห่วย ๆ ที่ผ่านมา ผ่านโน้ตที่โดดเด้งไปมาด้วยคีย์บอร์ดจนเราโยกตามได้เบา ๆ และมีท่อนโซโล่ที่หนักแน่น อีกทั้งเพลง I Hate This Town, It Doesn’t Matter To Him และ Glacier ล้วนมีความหมายกินใจเราทั้งนั้น จากการหาข้อมูลอย่างรวดเร็วทำให้รู้ว่าเขาเป็นเกย์ที่ปลงใจประกาศให้ทั่วโลกรู้ว่าเขามีเชื้อ HIV แต่เขากลับไม่ยอมให้สิ่งนี้มีผลกระทบอะไรกับเขาเลยในแง่ของการเป็นศิลปินมืออาชีพคนหนึ่ง ยิ่งได้อ่านบทสัมภาษณ์เขามากเท่าไหร่ เรายิ่งรู้สึกตัวเองเชื่อมต่อกับเขาได้รุนแรงมากขึ้นเท่านั้น อาจเพราะว่าเราผ่านช่วงวัยต่าง ๆ มาคล้าย ๆ กัน เมื่ออารมณ์พีคจนถึงจุดหนึ่งเราเลยส่งหลังไมค์ไปให้กำลังใจเขาบนเฟซบุ๊คโดยไม่ได้หวังอะไร … Continued

6 วงดนตรีดี แต่ชื่ออ่านแบบนี้ก็ได้หรอ!?

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae

ยุคนี้การฟังดนตรีมันไร้พรหมแดนไปหมดเพราะใครก็เป็นนักดนตรีได้บนอินเทอร์เน็ต ทำให้มีวงดนตรีเกิดขึ้นมากมายเราคนฟังก็ได้ฟังเพลงเจ๋ง ๆ เพิ่มขึ้นด้วย ชื่อวงก็มีส่วนที่จะสร้างความประทับใจแรกหรือทำให้คนจำชื่อได้ไปจนวันตาย ทีนี้มันดันมีบางวงที่ส่งให้เพื่อนฟังแล้วชอบก็ดีใจ แต่พอเพื่อนถามว่าวงชื่ออะไรนี่เหงื่อแตกเลย อ่านไม่ออกเหมือนกันโว้ย เรียกไปก็ไม่รู้จะถูกมั้ย ยิ่งบอกชื่อวงให้คนที่ชอบฟังแล้วเธอบอกว่ามันต้องอ่านอีกแบบหนึ่งนี่ก็ดูจืดไปเลย ภาพลักษณ์ที่สะสมมาพังหมด ถ้ากำลังประสบปัญหาเดียวกันงั้นไปดูกันว่าวงเจ๋ง ๆ เหล่านี้ต้องอ่านว่าอะไร เวลาชวนใครไปคอนเสิร์ตจะได้ไม่เขิน l _ / \ – l _ / \ คนมักเรียกว่า : วงขีด / ทับ ๆ / พนมมือ การรวมตัวกันของ พีท จริญตนาใก และ ไปป์ The Orange Rolls ก่อนจะมีนักดนตรีหลากหลายวงผลัดเปลี่ยนเวียนกันมาร่วมแจมอย่างอุ่นหนาฝาคั่ง ช่วยกันค้นหาเสียงคัน ๆ ที่ยังไม่มีใครได้ฟังหรือหาเจอบนโลกนี้จนเกิดเป็นซาวด์เฉพาะตัว หม่น ๆ เชื่องช้า น่าค้นหาขึ้น แต่เห็นชื่อแล้วกุมขมับ มันอ่านว่าอะไรฟะ โดยทางวงก็ออกมาบอกว่าวงของเขาอ่านว่า ลาลา มีที่มาจากความเรียบง่ายในการออกเสียง และยังหมายถึงลาที่เป็นสัตว์ด้วย มันดูโง่ … Continued

ขวัญอ่อนอย่าฟัง! ขนลุกชูชันไปกับ Horrorcore เพลงแร็ปที่ผสมกับเพลงสยองขวัญอย่างลงตัว

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae
  • Art Director:

เพลงฮิปฮอปยังคงเป็นอุตสาหกรรมระดับพันล้านที่เติบโตไปทั่วโลก และความสดใหม่ที่ทำให้เพลงฮิปฮอปยังคงอยู่มาได้ถึง 40 ปี ก็คือความหลากหลายในแนวเพลงย่อยและการแร็ป เมื่อการติดตามฟังแนวเพลงใหม่ ๆ ของฮิปฮอปทำได้ง่ายขึ้นมากผ่านอินเทอร์เน็ต มันก็ยั่วยวนซะเหลือเกินที่เราจะได้ลองเจาะลึกลงไปหาแนวแปลก ๆ มาฟังมากขึ้น และเราก็พบว่า Horrorcore เป็นแกะที่ตัวดำที่สุดในฝูงเพลงฮิปฮอปที่น่าสนใจสุด ๆ นอกจาก horrorcore จะเป็นแนวเพลงที่โชว์ศักยภาพในการแร็ปแบบเพียว ๆ แล้ว ดนตรีของมันยังใช้เพลงธีมที่เหมือนหนังสยองขวัญโดยมีเมโลดี้ไม่กี่ตัวเพื่อช่วยส่งให้การแร็ปดูโดดเด่นขึ้น แต่หัวใจหลักของการทำเพลงแนว horrorcore คือเนื้อเพลงที่พูดถึงความรุนแรง โดยได้แรงบันดาลใจมาจากแนวเพลง gangsta rap ที่พูดถึงชีวิตอาชญากรรมหรือคดีโหดร้าย ไปจนถึงการฆ่าฟันกันน่าสยดสยองไร้ความปราณีหรือฆาตกรโรคจิต บางครั้งก็เป็นเรื่องเล่าเหนือจริงที่พูดถึงนรก ความวิปริตที่ไม่น่ามีอยู่บนโลกนี้ หรือความสยองขวัญจากต่างมิติเลยทีเดียว ช่วงยุค 80s ที่ horrorcore ยังไม่ได้มีแนวทางที่ชัดเจน Jimmy Spicer แร็ปเพลง Adventures of Super Rhyme ถึงประสบการณ์การเจอผีดูดเลือดของตัวเองเป็นเวลา 15 นาทีให้สถานีวิทยุฟัง ซึ่งเขายืนยันว่าไม่ได้เมายาแน่นอน หรือเพลง Nightmare ของ Dana Dane ที่พูดถึงฝันร้ายของตัวเอง การแร็ปที่พูดถึงเรื่องน่ากลัวโดยผสมกับเพลงป็อบก็ถูกยกให้เป็นยุคแรกของ horrorcore ช่วงยุคหลัง … Continued