พาบินตามมาดู American Idiot The Musical ในฉบับออสเตรเลีย

Published

  • Writer: Malaivee Swangpol
  • Photograph Credit: American Idiot AU

ก่อนอื่นขอเกริ่นก่อนเลยว่าเราเป็นติ่งวง Green Day ตั้งแต่ม.ต้น ติดตามงานของพวกเขามาตลอด ซึ่งตอนที่ละครเวทีเรื่อง American Idiot the Musical เริ่มแสดงที่สหรัฐอเมริกาประเทศบ้านเกิดของวง เราก็ได้แต่ฝันลม ๆ แล้ง ๆ ว่าซักวันจะมีโอกาสได้ดูสด ๆ จนละครเริ่มออกทัวร์ทั่วโลกในช่วงปี 2011 เป็นต้นมา เราก็ยังไม่มีโอกาสได้ไปดู พอมาวันนี้ในปี 2018 พอน้องที่อยู่ที่เพิร์ธ ออสเตรเลีย บอกเราว่าจะมีละครเพลงเรื่องนี้ไปเล่น เราก็กดตั๋วแล้วก็เริ่มจัดการทริปแบบไม่ลังเล มาวันนี้เราได้ดูจริง ๆ แล้ว ขอมาเล่าความฟินในฐานะติ่งคนหนึ่งให้ฟังกันค่ะ โรงละครที่เราไปดูวันนี้ชื่อ Crown Theatre ตั้งอยู่ในอาณาจักรคาสิโนและโรงแรมในชื่อ Crown ซึ่งเมื่อเราเข้าไปที่หน้าโรงละครก็ซื้อ program book มาอย่างไม่ลังเล ข้างในเล่าที่มาที่ไปของละครในฉบับออสเตรเลีย เรื่องราวของวงกรีนเดย์ ประวัติของนักแสดงและนักดนตรี ซึ่งเรื่องที่น่าสนใจมาก ๆ คือ นักแสดงหลายคนก็เล่นวงร็อกในยามว่าง รวมถึงบางคนก็ออกอัลบั้มมาแล้ว พออ่านเรื่องนี้ยิ่งทำให้เรารู้สึกมั่นใจมากว่าฉบับออสเตรเลียจะไม่แพ้ต้นฉบับแน่นอน พอเราเข้าไปนั่งในหอแสดงก็ได้เห็นฉากซึ่งเป็นรูปแบบเดียวกับต้นฉบับ ตื่นเต้นแล้วจ้า อ้อ บอกก่อนว่าเรื่องนี้เป็นแบบ sung-through คือใช้บทเพลงเป็นตัวดำเนินเรื่องทั้งหมด พูดแค่นิดเดียวเท่านั้น … Continued

6 วงอินดี้ที่คุณอาจไม่รู้ว่าได้ชื่อมาจากหนัง

Published

  • Writer: Peerapong Kaewthae
  • Illustrator: Thanaporn Sookthavorn

Bands from Film ไม่น่าแปลกถ้าศิลปินหลายคนจะได้แรงบันดาลใจมาจากหนังซักเรื่อง มันเต็มไปด้วยจินตนาการอันโอชะที่นำมาดัดแปลงหรือต่อยอดอะไรใหม่ ๆ ให้กับดนตรีของตัวเองได้เสมอ บางวงก็ตั้งชื่อตามหนังไปเลยก็มี ไม่ว่าจะหนังเรื่องดังที่ทุกคนรู้จัก หรือหนังบางเรื่องที่เราอาจไม่รู้ว่าเคยมีอยู่บนโลกใบนี้ก็ได้ อย่างวง My Bloody Valentine ก็ได้ชื่อมาจากหนังสยองขวัญเกรด B หรือวง Mudhoney, Faster Pussycat และ Motorpsycho ก็น่าจะบอกได้เลยว่าพวกเขาน่าจะชอบหนังของผู้กำกับระดับตำนานอย่าง Russ Meyer มาก ๆ บางวงยังได้ชื่อมาจากตัวละครในหนังเช่นวง Veruca Salt คือชื่อของยัยเด็กผู้หญิงเอาแต่ใจในหนังเรื่อง Willie Wonka & the Chocolate Factory ซึ่งพบกับชะตากรรมที่ไม่สวยหรูนักก็น่าจะอธิบายตัวตนของวงได้อย่างดี หรือวง Save Ferris ที่พูดถึงวันป่วงของ ๆ Ferris Bueller ในหนังคอเมดี้สุดคลาสสิกอย่าง Ferris Bueller’s Day Off แถมมีวงที่ได้แรงบันดาลใจจากหนังสุดดังอย่าง James Bone ด้วยคือวง Pussy Galore ที่ตั้งชื่อตามสาวบอนด์ในภาค Goldfinger ถึงขนาดมีวงที่ใช้ชื่อภาคนี้เป็นชื่อวงอีกด้วยนะ นอกจากจะได้ฟังเพลงเจ๋ง ๆ แล้ว มันยังชักชวนให้เราไปตามหาหนังที่เป็นแรงบันดาลใจของพวกเขามาดูให้ได้ … Continued

รวมมิวสิกวิดิโอน่าดู ประจำเดือนมีนาคม 2561

Published

  • Writer: Montipa Virojpan

อะตอม ชนกันต์ – Good Morning Teacher ถ้าใครติดตามเพลงของอะตอมมาโดยตลอดจะพบว่า เขามีมิวสิกวิดิโอของชายผู้ผิดหวังในความรักอยู่หลายตัวเหมือนกัน เส้นเรื่องแต่ละเพลงก็พีค ๆ ทั้งนั้น ซึ่งเพลงล่าสุดที่ปล่อยมานี้ก็เหมือนเป็นบทสรุปของทุกบทเพลงช้ำจากอัลบั้ม Cyanist ด้วยการนำตัวละครผู้ชายจากเพลง ทางของฝุ่น อ้าว และ อย่าบอก มาเล่าความรู้สึกภายในจิตใจของพวกเขากันต่อในเพลง Good Morning Teacher ที่อดีตคนรักของพวกเขาเหล่านี้ล้วนแต่เป็นครูดีที่สอนให้รู้ว่าความรักเจ็บปวดขนาดไหน ซึ่งเราก็ยกให้วิดิโอเพลงนี้เป็นงานที่มีวิชวลน่าสนใจมาก ๆ การใช้ภาพซ้อนเพื่อเล่นกับมุมกล้องในกระจกที่นอกจากได้มุมเท่ ๆ (ตอนอะตอมร้อง) แล้วยังช่วยสื่อความหมายที่อาศัยการตีความลงไปอีกขั้น (ตอนที่เจ้าสาวหันข้างสวย ๆ 45 องศา แต่พอสะท้อนกระจกแล้วเหมือนกำลังแสยะยิ้ม) ไลท์ติ้งตามสมัยนิยม แต่ก็มีการใช้รูปทรงและแสงเงาเข้ามาทำให้งานดูเท่ แปลกใหม่ แล้วก็ไม่ลืมที่จะหยิบเรื่องราวหรือกิมมิกที่เกิดขึ้นในวิดิโอตัวก่อน ๆ มาเล่าต่อในงานนี้ด้วย บุรินทร์ บุญวิสุทธิ์ – Spotlight ไม่ได้เห็นงานคอลลาจละเอียด ๆ เจ็บ ๆ แปลกตา แบบนี้มานานมากแล้วจริง ๆ ก็คุณบุรินทร์เขาจัดแจงเลือกศิลปินผู้ที่มาสร้างสรรค์งานสีจี๊ดองค์ประกอบจัดนี้ด้วยตัวเอง ซึ่งเขาคนนั้นคือ Frank Knitty ศิลปินชาวฮอลแลนด์ที่เคยทำ … Continued

From Actor to Musician เพราะความรู้สึกหลอกกันไม่ได้ นักแสดงเหล่านี้จึงขอเล่นเองทุกโน้ตเมื่อรับบทนักดนตรี

Published

  • Writer: Chawanwit Imchai

เพราะความรู้สึกหลอกกันไม่ได้ นักแสดงเหล่านี้จึงขอเล่นเองทุกโน้ตเมื่อรับบทนักดนตรี ในการทำหนังที่มีซีนเล่นดนตรีก็มีวิธีการตัดต่อที่ทำให้นักแสดงดูเหมือนว่าเล่นเป็นจริง ๆ หนึ่งในนั้นคือการลำดับภาพโดยให้คนดูเห็นมือเล่นเครื่องดนตรีในบริเวณที่ผู้เชี่ยวชาญแนะนำ แล้วตัดกลับมารับอารมณ์จากสีหน้าของนักแสดง ซึ่งทำให้สมองของคนดูประกอบภาพต่าง ๆ เหล่านั้นขึ้นมาเป็นภาพใหญ่ภาพเดียว และเชื่อว่านักแสดงคนนั้นเล่นดนตรีได้ ซึ่งยืนยันด้วยเสียงเล่นเครื่องดนตรีจากนักดนตรีอาชีพที่ถูกนำมาวางแทนที่เสียงอัดจากโลเคชัน เป็นสิ่งที่จำเป็นต้องทำเมื่อนักแสดงคนนั้นเล่นสด ๆ ตอนถ่ายไม่ได้ไม่ว่าจะด้วยเหตุผลใดก็ตาม แต่โลกของวงการภาพยนตร์นั้นเต็มไปด้วยคนที่หลงใหลในความสมบูรณ์แบบ นักแสดงสาย method acting ที่เชื่อว่าความรู้สึกในการเล่นดนตรีมันหลอกด้วยการตัดต่อไม่ได้ จึงปฏิเสธการใช้ตัวแสดงแทนด้วยการเสียสละทั้งเวลานอนและชีวิตส่วนตัวเพื่อฝึกเล่นเครื่องดนตรีตามบทที่รับมาให้ได้เป๊ะ ๆ ทุกตัวโน้ตแบบ 100% เพื่อให้อารมณ์ของบรรยากาศตรงนั้นส่งมาถึงผู้ชมเต็ม ๆ พวกเขาไม่ได้แสดงเป็นนักดนตรี แต่เป็นนักดนตรีในบทที่กำลังแสดงสดอยู่หน้ากล้อง Walk The Line (2005) กำกับโดย James Mangold หนังว่าด้วยชีวิตของ Jonny Cash ผู้เป็นตำนานนักดนตรีคันทรีของโลกนี้ รับบทโดย Joaquin Phoenix คนเหงาจากเรื่อง ‘Her’ และ June Carter ผู้หญิงที่อยู่เคียงข้างทั้งบนและล่างเวที รับบทโดย Reese Whitherspoon ทั้งสองเล่นสด ๆ ทุกซีนตามที่ผู้กำกับฝันไว้ว่าจะไม่อัดเสียงทับทีหลัง ทั้งคู่หัดเล่นกีตาร์และออโต้ฮาร์ปจากศูนย์ และวาคินก็ได้รางวัลออสการ์สาขานักแสดงนำชายยอดเยี่ยมไปครอง Ray (2004) Jamie Fox รับบทเป็น Ray Charles อัจฉริยะเปียโนตาบอดที่ทำให้โลกรู้จักกับเพลง r&b … Continued

พูดคุยกับ RHYE เจ้าของเสียงร้องชวนฝัน กับโชว์เดี่ยวครั้งแรกในกรุงเทพ ฯ พฤษภาคมนี้

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photographer: Neil Krug, Universal Music

ใครที่พลาดโชว์ของเขาในงาน Wonderfruit เมื่อปี 2015 นี่เป็นโอกาสแก้ตัวสำหรับคุณแล้ว เพราะ RHYE จะมาปรากฏตัวบนเวทีในโชว์เดี่ยวครั้งแรกของเขาในกรุงเทพ ฯ ที่งาน Singha Light Live Series Vol 3.1 – RHYE แต่ก่อนที่เขาจะมาขับกล่อมเราด้วยเสียงนุ่ม ๆ ก็ขอเชิญมาอุ่นเครื่องในบทสัมภาษณ์ที่เขาต่อสายจากโตรอนโตมาหาเราเมื่อคืนนี้ อะไรทำให้คุณทิ้งช่วงการทำเพลงจากอัลบั้มแรกไปถึง 5 ปี หลังจากที่ทำอัลบั้มแรกเสร็จผมก็ทัวร์คอนเสิร์ตตลอดเลย แล้วผมก็ต้องหาวัตถุดิบในการทำเพลงอัลบั้มใหม่ มันก็เลยใช้เวลาประมาณนึงเลยครับ ทำไมตั้งชื่ออัลบั้มว่า Blood ผมว่าคำว่าเลือดมันเหมือนมีความหมายหลายอย่างนะ อย่างแรกคือมันเป็นสิ่งหล่อเลี้ยงชีวิตของเรา เวลามีอารมณ์ความรู้สึกอะไรที่เข้มข้นมาก ๆ เราก็จะเห็นสีของเลือดตามผิวหนัง หรือมันโยงไปถึงเรื่องครอบครัว ความรัก ได้หมดเลยครับ ดูเป็นคนที่ชอบคำว่า ‘เลือด’ มากเหมือนกันนะ เพราะในชุดก่อนก็มีเพลงที่ชื่อ Shed Some Blood ชุดนี้ก็มี Blood Knows ไม่ได้ตั้งใจขนาดนั้นนะครับ เหมือนว่าเรื่องที่เขียนออกมามันเกี่ยวกับเรื่องเรื่องนึง แล้วการใช้คำว่าเลือดมาตั้งเป็นชื่อเพลงมันก็ดูเข้าท่าดี ประมาณนั้นมากกว่า อะไรคือสิ่งที่แตกต่างระหว่างงานทั้งสองชุด ชุดแรกจะมีกลองซะเยอะ และผมจะเป็นคนเล่นกลองเองในทุกเพลงที่มีกลอง แต่ตอนที่อัดอย่างใน Woman ก็โปรแกรมเอา ส่วนชุดที่สอง Blood … Continued

‘The Yers’ Cry’ คุยกับผู้ชายที่ร้องไห้ออกมาเป็นอัลบั้มอะคูสติก

Published

  • Writer: Gandit Panthong and Chawanwit Imchai
  • Photographer: Chavit Mayot

The Yers ยังคงรักษามาตรฐานได้อย่างต่อเนื่องนับตั้งแต่ปล่อยเพลง การสื่อสาร ซิงเกิ้ลแรกของวงออกมา และอัลบั้มเต็มทั้งสองอัลบั้มก็ทำให้พวกเขาได้เล่นเวทีที่ใหญ่ขึ้น อีกทั้งก็เริ่มทำให้คนไทยในวงกว้างเริ่มคุ้นชินกับซาวด์ของดนตรีแนว post punk มากขึ้นเรื่อย ๆ ทว่าการโลดแล่นบนโลกที่กว้างขึ้นก็ไม่ใช่เรื่องง่ายสำหรับทุกคน  ลมหายใจบางเบาจาก The Yers ในบทสัมภาษณ์ เป็นสิ่งที่เหลือรอดมาจากการทำอัลบั้มอะคูสติก Cry ที่กำลังจะปล่อยในเร็ว ๆ นี้ ท่ามกลางเสียงสังเคราะห์และเสียง distortion ก็ยังมีเสียงลมหายใจที่เหนื่อยล้าซ่อนอยู่ ไปดูกันเถอะว่าอะไรที่ทำให้ชายชุดดำต้องร้องไห้ออกมา  เป็นความตั้งใจของเราตั้งแต่ตอนแรกเพราะเราชอบอัลบั้มอะคูสติกที่มันจริงใจ ไม่ควรจะเนี้ยบ ควรจะเป็นอะไรที่มันอยู่ในบ้าน เราถึงบอกให้คนฟังอัลบั้มนี้ใส่ใจกับมันหน่อย แล้วมันจะได้ยินบ้านเรา มันเหมือนเราเล่นดนตรีให้ฟังอยู่ในบ้านนั้นจริง ๆ โครมครามมา 2 อัลบั้ม จู่ ๆ มาทำอะคูสติก อู๋: ค่ายอยากให้มีผลงานปีนี้ครับ แต่เราไม่อยากมี เราอยากเบรกแบบไม่อยากทำเพลงไปซักพักหนึ่งเลย แต่ปรากฏว่าเพื่อน ๆ เห็นด้วยกับค่ายครับ เราก็เลยคิดอะไรที่มันอยู่คั่นกลางระหว่างอัลบั้มที่ผ่านมากับอัลบั้มใหม่ ก็เลยนึกถึงอัลบั้มอะคูสติก เลยเป็นทางออกของการมีผลงานต่อเนื่องที่ง่ายที่สุด  ทำไมถึงอยากเบรก อู๋: เราไม่ชอบทำงานต่อเนื่องกันเยอะ ๆ คือการมีอัลบั้มอะคูสติกเรายังรู้สึกว่ามันเร็วไปด้วยซ้ำ ระหว่างซิงเกิ้ลสุดท้าย TV ของอัลบั้ม You มาจนถึง พายุหมุน มัน 9 เดือนเอง … Continued

8 ชั่วโมงแห่งรอยยิ้มและน้ำตา ในคอนเสิร์ต Crossplay ซีซัน 2

Published

  • Writer: Montipa Virojpan and Peerapon Kaewthae
  • Photographer: Gundercuss

Chang Music Connection presents Crossplay2 Concert 10 มีนาคม 2561 ใครจะไปเชื่อว่าโปรเจกต์สนุก ๆ ของฟังใจอย่าง Crossplay จะเดินทางมาถึงปีที่สองกันแล้ว แถมกระแสตอบรับยังดีขึ้นเรื่อย ๆ จนทำให้เกิด Chang Music Connection presents “Crossplay 2 Concert” ขึ้นมา รวมวงดนตรีกว่า 11 วง ยาวนานกว่า 8 ชั่วโมง จัดหนักจัดเต็มฟิน ๆ กันไป โดยงานจัดขึ้นที่ดาดฟ้า Fortune Town มีผู้ชมตบเท้าเดินทางมาอย่างเนืองแน่นกว่า 3,500 ชีวิต เรียกว่าดาดฟ้าสะเทือนเลยทีเดียว (จริง ๆ นะ) ก่อนที่วงแรกจะขึ้นเวที งานเขาก็เปิดให้เราไปเดินเล่นซื้อของกินที่ตั้งบูธแบบละลานตา มีทั้งร้านยำแซลม่อน นาโช่ชีส สเต๊ก คอหมูย่าง เก้าลอเก้า ทีมงานบางส่วนของเราหมดเงินไปเป็นพันกับของกินงานนี้เลยฮะ นอกจากนี้แล้วยังมีสินค้า official จากศิลปินที่มาแสดงในงานให้ได้จับจองเป็นเจ้าของกันด้วย … Continued

หวย ดวง สิ่งลี้ลับ เรื่องจริงของผู้ชายที่ชื่อว่า ‘สอง Paradox’

Published

  • Writer: Gandit Panthong
  • Photographer: Chavit Mayot

ยามบ่ายใต้ตึก GMM Grammy เรามีนัดครั้งแรกกับ สอง—จักรพงศ์ สิริริน หรือ สอง มือเบสสุดเฟี้ยวแห่งวง Paradox โดยจุดมุ่งหมายของการพูดคุยครั้งนี้คือการถามไถ่ชีวิตนอกเวลาดนตรีของเขาว่าทำไมหลายคนถึงยกให้เขาเป็นพ่อหมอและเซียนหวย หลังจากที่เล่าคร่าว ๆ ให้เขาฟังว่าเราจะคุยกับเขาเรื่องนี้ สอง ยิ้มกลับมาให้ทีมงานทุกคนแล้วกล่าวว่า “เรามาเริ่มกันเลยไหม สนุกแน่บอกเลย” และบทสัมภาษณ์นี้จึงเริ่มต้นขึ้นอย่างเป็นทางการทันที  เราแค่รู้สึกว่าวงดนตรีมันก็ควรจะส่งสิ่งที่ตัวเองอยากจะพูดออกมา ตัวเองอยากจะพูดอะไรก็พูดไปสิ เท่านั้นเอง ไม่ใช่ว่าพอเรามีคนชอบเยอะก็ต้องแต่งเพลงช้าเอาใจเขา มันไม่ใช่นะ การเป็นหมอดูไพ่ยิปซีมันเกิดขึ้นได้อย่างไร  จุดเริ่มต้นของการเป็นหมอดูน่าจะประมาณ 10 ปีแล้วครับ มันเริ่มมาจากผมชอบดูหนัง sci – fi หนังปลาเกิดเป็นคน เซลแมนจากต่างดาวบ้าง เพราะฉะนั้นส่วนตัวก่อนหน้านี้เราก็จะไม่เชื่อเรื่องการดูดวงอะไรเลย ไม่เคยเชื่อจนกระทังวันนึงพวกเพื่อน ๆ ไปดูหาหมอดูมาให้เขาดูวง อยู่ดี ๆ หมอดูก็มาทายดวงเราว่าจะมีอะไรเกิดขึ้นบ้าง เราก็รับฟังไป แล้วจากนั้นก็รู้สึกว่า เฮ้ย เขาฟลุ๊กรึเปล่า มันแม่นดีจังเลย ไปลองซื้อหนังสือมาอ่านศึกษาข้อมูลเพิ่มเติมดูบ้าง จากนั้นก็ทดลองฝีมือตัวเองด้วยการไปเอาเพื่อนในวง Paradox มาเป็นหนูทดลอง เวลาไปทัวร์ก็จะเรียกพวกมันมาในห้องเราแล้วดูให้ทุกคน ปรากฏว่า แม่น เราก็เลยเก็บฝีมือตรงนี้ไว้ไม่บอกใครด้วย เพราะเวลาดูดวงให้คนนึงมันใช้เวลาเป็นชั่วโมง จนมันมีวันนึงที่งาน Cat Expo เนี่ยล่ะ … Continued

รำลึกความหลังและเปิดรับความหวังใหม่ใน #JAMnight Live! with Beach Fossils + Her’s

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photographer: Book Kositphasaj (Hear and There)

9 มีนาคม 2561 5 ปีที่แล้ว นี่เป็นวงต่างประเทศแรก ๆ ในชีวิตที่เปิดประสบการณ์การดูคอนเสิร์ตแบบจริงจังเต็มรูปแบบ 5 ปีที่แล้ว การเกาะรั้วหน้าเวทีและตะโกนแหกปากให้กับเพลงโปรดยังเป็นสิ่งที่กระทำได้โดยไม่มีคำว่าเหนื่อย 5 ปีต่อมา ได้เวลาแล้วที่เราจะมารียูเนียนตัวเอง (เพราะเพื่อนที่ไปด้วยกันรอบที่แล้วดันไม่ว่างวันนี้พอดี ฮือ) กับวงที่เปลี่ยนชีวิตเราไปตลอดกาล พร้อมกับอีกสองวงหน้าใหม่ที่น่าติดตามไม่แพ้กัน ใน #JAMnight Live! with Beach Fossils + Her’s สิ้นสุดการรอคอยจริง ๆ กับการได้ดู Beach Fossils อีกครั้ง หลังจากที่สมัยนั้นใหม่มากกับวงการคอนเสิร์ตและเพลงนอกกระแส แม้ว่าครั้งแรกที่พวกเขามาเล่นให้เราดูแบบสด ๆ จะมีความฉุกละหุกเพราะเพิ่งได้สมาชิกใหม่ ทำให้โชว์มีความขาด ๆ เกิน ๆ ไปบ้าง แต่เมื่อวันเวลาผ่านไป ทั้งพวกเขาและโปรโมเตอร์ต่างก็มีเก๋าขึ้นมากตามประสบการณ์ ซึ่งตอนนั้นถือเป็นโชว์แรก ๆ ที่ Have You Heard? จัดขึ้นมาเลย แต่ก่อนที่เราจะเข้าสู่ช่วงสุดฟินนี้ก็ขอเล่าบรรยากาศตั้งแต่ช่วงแรกของงานก่อนก็แล้วกัน งานนี้ถือว่าเป็นงานที่ตารางตรงเวลาเป๊ะสุด ๆ เราเข้ามาประจำที่ในฮอลได้พักนึง จนเหลือบมองนาฬิกาที่เข็มบอกเวลา 20.30 … Continued

Yoshitomo Nara ความเข้าใจในเพื่อนมนุษย์และดนตรี คือแรงบันดาลใจชั้นดีของศิลปินที่ใคร ๆ ก็รู้จัก

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photo: Yoshitomo Nara

ผมอยากทำลายภาพติดตาที่ทุกคนมีต่อผม เช่นผมเป็นคนญี่ปุ่น หรือผมวาดรูปผู้หญิงที่น่ารัก ก็ไม่แน่ใจว่าทุกคนมีภาพในหัวว่าผมเป็นคนแบบไหน — Yoshitomo Nara ศิลปินหลายคนหรือใครที่สนใจงานศิลปะ คงกำลังให้ความสนใจกับเทศกาลศิลปะร่วมสมัยนานาชาติ Bangkok Art Biennale ที่จะเกิดขึ้นเป็นครั้งแรกในประเทศไทยในวันที่ 19 พฤศจิกายน ถึง 3 กุมภาพันธ์ ปีหน้า เทศกาลนี้เป็นการนำผลงานศิลปะร่วมสมัยโดยศิลปินไทยและต่างประเทศมาจัดแสดงตามสถานที่ต่าง ๆ ในกรุงเทพ ฯ กว่า 70 ชิ้น ไม่ว่าจะเป็นแกเลอรี่ ห้างสรรพสินค้า หรือสวนสาธารณะ ในคอนเซปต์ ‘สุขสะพรั่ง พลังอาร์ต’ แต่ก่อนที่เทศกาลจะเริ่ม จะมีกิจกรรมต่าง ๆ เกิดขึ้นก่อนเป็นการอุ่นเครื่อง อย่างเมื่อวันที่ 6 มีนาคม ที่ผ่านมา ทางผู้จัดงานได้เปิดโอกาสให้บุคคลที่สนใจร่วมงานเสวนา BAB Talk #5 ซึ่งแขกรับเชิญในครั้งนี้คือ Yoshitomo Nara ศิลปินชาวญี่ปุ่นเจ้าของรูปวาดเด็กผู้หญิงตาโตหน้าหงิก และรูปน้องหมาหน้าง่วงโด่งดัง จะมาบรรยายถึงที่มาที่ไปของผลงานและกระบวนการทำงานของเขา ซึ่งแน่นอนว่าหลังจากการเสวนาครั้งนี้แล้วเราจะได้ชมผลงานของนาราในเทศกาลนี้เช่นกัน โยชิโตโมะ นารา เกิดที่เมืองฮิโรซากิ จังหวัดอาโอโมริ ประเทศญี่ปุ่น เขาเป็นลูกชายคนสุดท้องในบรรดาพี่น้องสามคน จบการศึกษาจากมหาวิทยาลัยศิลปะในเมืองไอจิ … Continued

เมื่อแสง ‘Spotlight’ ส่องมาที่ ‘บุรินทร์ บุญวิสุทธิ์’ อีกครั้ง

Published

  • Writer: Gandit Panthong
  • Photographer: Chavit Mayot

บุรินทร์ บุญวิสุทธิ์ กับ Spotlight ที่ส่องสว่างไปยังเขาอีกครั้งหลังจากที่หายไปจากการปล่อยเพลงใหม่ถึง 7 ปีเต็ม การพูดคุยครั้งนี้จึงเป็นการคุยกันครั้งแรกของ Fungjaizine กับบุรินทร์  การแสดงโชว์ครั้งนี้เริ่มขึ้นแล้ว เชิญชมได้เลยครับ   สุดท้ายมันอยู่ที่ความรักในสิ่งที่คุณทำเท่านั้นเอง คุณต้องไม่เลิกรักมัน คุณต้องไม่โกงมัน คุณต้องไม่เป็นชู้กับความรักในการรักดนตรีของคุณ อะไรทำให้ตัดสินใจมาออกเพลงในปี 2018 หลังจากที่ทิ้งช่วงการออกเพลงใหม่ไปนาน   มันอยู่ที่จังหวะมากกว่าครับ ผมพร้อมช่วงนี้พอดี ส่วนตัวเพลง Spotlight มันเสร็จมาประมาณ 4 ปีแล้วครับ อัลบั้มก็ใกล้เสร็จแล้วเหมือนกัน ช่วงที่ปล่อยออกมาตอนนี้เผอิญมันเป็นช่วงที่ตัวผมเองว่างพอดีด้วย เพราะก่อนหน้านี้ธุรกิจของผมมันมีหลายอย่าง ตอนนี้ธุรกิจเหล่านั้นมันแข็งแรงพอที่ผมจะปลีกตัวออกมาเพื่อโฟกัสกับดนตรีได้อีกครั้งนึง ผมแพลนทั้งหมดไว้ตั้งแต่ปีที่แล้ว ถ้าไม่รีบออกปีนี้ก็กลัวว่าเพลงมันจะเก่าไปซะก่อนครับ เป็นเพราะกระแสดนตรีของโลกตอนนี้ด้วยรึเปล่าที่ทำให้ต้องออกเพลงตอนนี้ จริง ๆ มันเกี่ยวข้องทุกอย่างเลยนะ ตัวดนตรีของผมก็ทำมาตั้งนานแล้ว ถ้าไม่รีบออกจะกลายเป็นว่า มันจะไม่ใหม่สำหรับทุก ๆ คน แล้วสำหรับตัวเราเองพอทำเพลงแล้วเก็บไว้นาน ๆ มันจะทำให้เราเองไม่ค่อยตื่นเต้น เพราะฉะนั้นแล้วเราต้องรีบทำแล้วรีบออก ปล่อยเพลงออกมารอบนี้เกร็งไหม ปัจจุบันวงหน้าใหม่เต็มไปหมดเลย  ผมไม่เคยเกร็งกับเรื่องการปล่อยเพลงให้คนฟังนะ เพราะว่าเราตั้งใจโฟกัสการทำเพลงของเราให้ดีที่สุดนั้นเอง จริง ๆ แล้วอัลบั้มนี้ผมตั้งใจว่า นอกจากเราชอบแล้ว เราตั้งใจจะให้เข้าถึงง่ายสำหรับคนฟังด้วย ขั้นตอนการทำงานของเรามันอาจจะยากก็จริง แต่ผมคิดว่า … Continued

รวมคำฮิตตลอด 50 ปีที่พบได้ในเพลงป็อปบนท็อปชาร์ต

Published

  • Writer: Piyakul Phusri

ดนตรีคือการสื่อสารรูปแบบหนึ่ง และในเมื่อมันคือการสื่อสาร เนื้อเพลงจึงเป็นตัวสารที่มีความหมายทั้งแบบตรงไปตรงมาอย่าง ฉันรักเธอ และความหมายที่แฝงเร้นเช่น เพลงที่พูดถึงการ ‘เติม’ อะไรก็ไม่รู้ ที่ไม่ใช่การเติมน้ำมัน… เนื้อเพลงโดยทั่วไปถ้าไม่เป็นร้อยแก้ว ก็เป็นร้อยกรองที่นำข้อความมาร้อยเรียงกันเป็นเรื่องราวบนท่วงทำนอง และองค์ประกอบหลักของประโยคก็คือ ‘คำ’ ถ้าไม่นับคำสรรพนามอย่าง ฉัน เธอ กู มึง พี่ น้อง ฯลฯ คำที่เรามักจะได้ยินเสมอในเพลงคงหนีไม่พ้นคำว่า ‘รัก’ ‘คิดถึง’ ‘เสียใจ’ ‘น้ำตา’ และคำอื่น ๆ อีกมากมาย Nickolay Lamm ศิลปินและนักวิจัยจาก Pittsburgh รัฐเพนซิลเวเนีย สหรัฐอเมริกา ได้ศึกษาเพลงฮิตที่อยู่ในชาร์ต Billboard’s Year-End Hot 100 ตั้งแต่ช่วงยุค 60s ไล่ขึ้นมา 50 ปี จนถึงปี 2013 เพื่อค้นหาว่าเพลงฮิตในแต่ละยุคแต่ละสมัยนั้นมีคำฮิต ๆ อะไรอยู่ในเนื้อเพลงเหล่านั้นบ้าง แน่นอนว่าคำว่า ‘love’ คือคำฮิตติดชาร์ตตลอดกาล แต่ลองมาดูสถิติลึก ๆ … Continued

Beach Fossils การกลับมาอีกครั้งในรอบ 5 ปีของวงอินดี้ร็อกยุคบุกเบิกจากบรูคลิน

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photos: Ground Control Touring

คุยกับ Tommy Davidson และ Jack Doyle Smith แห่ง Beach Fossils ถึงความทรงจำในการทัวร์ที่ประเทศไทยครั้งก่อน (รู้ไหมว่าวงพวกเขาคือโชว์แรก ๆ ที่ Have You Heard? ชวนมาเล่นเลยนะ) และถามซอกแซกถึงที่มาที่ไปของอัลบั้มล่าสุด Somersault ที่มีพัฒนาการทางดนตรีก้าวกระโดดจนเราตกหลุมรักพวกเขาอีกครั้ง สมาชิก Dustin Payseur Jack Doyle Smith Tommy Davidson คุณเคยมาเล่นที่นี่เมื่อ 5 ปีที่แล้ว รู้สึกยังไงบ้างที่จะได้กลับมาเล่นที่นี่อีกครั้ง ทอมมี่: ตอนนั้นสนุกมากครับ ประมาณปี 2012 เป็นช่วงที่ที่ผมกับแจ๊คเพิ่งเริ่มทัวร์กับ Beach Fossils ด้วย เราได้ซ้อมกันแค่ไม่กี่สัปดาห์แล้วก็ต้องมาแสดงที่กรุงเทพ ฯ เป็นโชว์แรก ไม่ได้เล่นกับพวกเขาในนิวยอร์กมาก่อนด้วยนะ แบบ โชว์แรกสุด ๆ ในชีวิต แล้วยังเล่นนอกประเทศไปอีก เป็นประสบการณ์ที่เซอร์เรียลมากจริง ๆ โชว์ก็สนุก แฟนเพลงส่งพลังงานให้กับพวกเรามาก ๆ กิ … Continued

PALMY ทุกลมหายใจคือการทุ่มเทให้กับทุกรายละเอียดของสิ่งที่เธอรัก

Published

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photos: Genie Records

ย้อนไปช่วงที่เริ่มทำ Fungjaizine ทุกเดือนเราจะต้องหาศิลปินมาขึ้นปก ซึ่ง PALMY คือชื่อแรก ๆ ที่ทีมงานนึกถึงและคาดหวังว่าจะมีบทสัมภาษณ์ของเธอในคอลัมน์ เห็ดทอล์ก เธอคือศิลปินที่เป็นแรงบันดาลใจให้นักร้องนักดนตรีรุ่นใหม่หลายคน เหตุผลหนึ่งก็เพราะความที่เราแทบจะโตมาพร้อม ๆ กับเพลง อยากร้องดังดัง และคุ้นชินกับลุคฮิปปี้ผมยาวแต่งตัวกรุยกรายของเธอ ไปจนถึงการแสดงสดที่เธอเปลือยเท้ากระโดดโลดเต้น เอนเตอร์เทนคนดูได้สนุกสุด ๆ จนเมื่อเวลาผ่านไปสามปี ในที่สุดเราก็ได้มาพบและพูดคุยกับ ปาล์มมี่—อีฟ ปานเจริญ ตัวจริงเสียงจริง ที่ตอนนี้เธอก้าวเข้ามาเป็นสมาชิกคนล่าสุดของ Genie Records พร้อมสองซิงเกิ้ล นวด และ แม่เกี่ยว ที่ถ่ายทอดมุมมองความคิด รสนิยม และพัฒนาการทางดนตรีที่ก้าวกระโดด จากวันนั้นสู่วันนี้ ปาล์มมี่เปลี่ยนแปลงไปอย่างไรบ้าง เราจะมาหาคำตอบกันที่บทสัมภาษณ์นี้ ก่อนหน้านี้ PALMY หมดสัญญากับแกรมมี่แล้วพักไปช่วงนึง ช่วงนั้นหายไปทำอะไรมากบ้าง ก็ใช้ชีวิต แต่งเพลง ทำเพลง แล้วก็ทัวร์อยู่ ไม่เคยห่างจากการทัวร์คอนเสิร์ตเลย… อันนี้คือช่วงไหน มี่หมดสัญญากับแกรมมี่สามครั้ง แล้วมี่ก็ออกจากแกรมมี่สามครั้ง (หัวเราะ) ตอนนั้นมี่ก็ออกมาทำคอนเสิร์ต Barefoot Acoustic เอง คอนเสิร์ต Barefoot มันก็เป็นงานอีกแบบนึงนะ เวลาเราเห็นคนเล่นอะคูสติกมันไม่อะคูสติกจริง ๆ แต่อันนี้มันเป็นอะคูสติกหมดเลย โปร่งจริง … Continued

YANIN x CASINOTONE เสียงจากป่าเขา เงามืดหลังคีย์บอร์ด และความอยู่รอดของเพลงอิเล็กทรอนิก

Published

  • Writer: Chawanwit Imchai
  • Photographer: Chavit Mayot

นอกจากซิงเกิลซาวด์เนี้ยบ ๆ ที่เพิ่งปล่อยออกมาจาก YANIN X CASINOTONE จะทำให้หลาย ๆ คนเต้นรำสลัดความเจ็บปวดทิ้งไปได้แล้ว ก็ยังทำให้คนที่นั่งพักอยู่ตื่นเต้นกับการกลับมาของชายหนุ่มผู้อยู่เบื้องหลังแดนซ์ฟลอร์นาม Casinotone ผู้ที่รันวงการเพลงเต้นรำมาตั้งแต่สมัย Y2K (กูเกิ้ลเอานะถ้าเกิดไม่ทันคำนี้) ขอเชิญพบกับบทสัมภาษณ์ที่จะพาคุณเดินย้อนไปยังจุดเริ่มต้นของพวกเขา เพื่อมองไปยังอนาคตของวงการเพลงอิเล็กทรอนิกในบ้านเรา สมาชิก ตั๋ง—จักรชัย ปัญจนนท์ อาย—ญาณิน พันธัย มาเจอกันได้ยังไง ตั๋ง: พี่ไปเจอคลิปที่อายร้องคัฟเวอร์กับร้องเพลงของเขาเอง ก็เห็นจากเพื่อน ๆ ในเฟสบุ๊กแชร์กัน เพลงแรกก็คือเพลง อากาศ ที่เป็นเวอร์ชันอะคูสติก ก็รู้สึกว่าน่าสนใจ ชอบเสียงน้องเขา เพราะดี เลยไปไล่ฟังใน YouTube Channel ของอาย ซึ่งตอนนั้นก็น่าจะ 3-4 ปี มาแล้วมั้ง อายยังไม่มีเพลงออริจินอลของตัวเองจริงจังมากขนาดทุกวันนี้ แล้วตอนนั้นอายก็เล่นกีตาร์ง่าย ๆ โน้ตง่าย ๆ เราก็เลยรู้สึกว่าเพลงนี้มันน่าจะทำงานได้เยอะกว่านี้ถ้ามีดนตรีเพิ่มขึ้นมา เราก็เลยทักไปในเฟสบุ๊กอายว่าสนใจ อยากทำเพลงให้ เราก็อธิบายรายละเอียดว่าเราทำค่าย Comet Records อะไรประมาณนั้น พูดถึง Comet Records หน่อย เป็นอย่างไรบ้างตอนนี้ ตั๋ง: ปีนี้เรารู้สึกอยากทำเพลงให้เยอะที่สุดเท่าที่เราจะทำได้ครับ … Continued