Chang Music Connection Presents JOOX Spotlight Tour บุกเติมเต็มคำว่าเพื่อน 5 จังหวัดทั่วประเทศ

บ่งบอกความเป็นคุณท่ามกลางเสียงดนตรีและแสงไฟสปอตไลท์ Chang Music Connection Presents “JOOX Spotlight Tour” (ช้างมิวสิคคอนเนคชั่นพรีเซนต์ จู๊กซ์ สปอตไลท์ ทัวร์) ขยายความสนุกสร้างความสุขเพื่อพี่น้องชาวไทย 5 จังหวัด เตรียมกระทบไหล่ศิลปินที่ชื่นชอบ จับมือเพื่อนซี้กระโจนออกจากความมืด สู่แสงไฟที่จะทำให้คุณโดดเด่นได้ในสไตล์ของตัวเอง เต็มอิ่มกับโชว์สุดพิเศษจากศิลปิน อาทิ Scrubb, The Yers, SOMKIAT, The Pakinson,  Urboy TJ, temp., Mattnimare, Monomania, River Rhyme, Young Ohm, 23’o, Three man down, Lukpeach และ Jelly Rocket ยกขบวนมาสร้างสีสันให้ค่ำคืนธรรมดากลายเป็นค่ำคืนที่เต็มไปด้วยเสน่ห์ เมื่อคุณและเพื่อนต้องแสงไฟจากสปอตไลท์ในบรรยากาศเป็นกันเองสุดเอ็กคลูซีฟ เตรียมเสียงไว้ให้พร้อมแล้วมาสนุกไปกับ Chang Music Connection Presents “JOOX Spotlight Tour” เริ่มที่แรกกับพี่น้องชาวมหาสารคามพบ SOMKIAT, temp.  … Continued

ตีความเพลงรักแบบแสบ ๆ คัน ๆ กับ เปอติ๊ด ศิลปินสาวซ่าคนล่าสุดแห่งค่าย Smallroom

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photographer: Chavit Mayot

เชื่อว่าคนที่ชื่นชอบเพลงแจ๊สหรือมีที่สิงสถิตย์อยู่ตามบาร์แจ๊สชื่อดังหลายแห่ง น่าจะคุ้นเคยกับชื่อของ เปอติ๊ด—ญาดา โกเมศ เป็นอย่างดี อีกทั้งก่อนหน้านี้เธอเข้าร่วมเป็นส่วนหนึ่งของรายการประกวดร้องเพลง The Voice จนกลายเป็นขวัญใจคนใหม่ของวงการ และล่าสุด เธอได้กลายเป็นศิลปินหญิงคนใหม่ของค่าย Smallroom โดยปล่อยซิงเกิ้ล Ai (ไอ้) neo-soul เปรี้ยวจี๊ดแปลกหูทั้งชื่อเพลง เนื้อร้อง และแนวดนตรีแบบที่เจอไม่บ่อยนักในเพลงไทย ประมาณว่าทันทีที่เราได้ฟังเพลงนี้ก็รีบขอคิวสัมภาษณ์แบบอดรนทนไม่ไหว อยากจะไปพูดคุยกับเธอแบบตัวจริงเสียงจริงว่าอะไรทำให้เพลงออกมาเฟี้ยวได้ขนาดนี้ และเวลานั้นก็มาถึง หลังจากพูดคุยกันเกือบชั่วโมงแบบ non-stop ขอบอกว่าเราชอบ attitude ตรง ๆ ใจ ๆ ของเปอติ๊ดไม่แพ้เพลงของเธอเลย เอาล่ะ เลื่อนลงล่างไปทำความรู้จักกับผู้หญิงเสียงดี ตัวเล็กสมชื่อ แต่ใจใหญ่มากกกกก คนนี้กันได้แล้ว ? ทำไมถึงเลือกเรียนดุริยางคศาสตร์ที่ศิลปากร ตอนนั้นเราเพิ่งกลับมาจากอเมริกา มันเพิ่งเปลี่ยนระบบไม่มียื่นแอดมิชชันแล้ว แล้วเราสอบ O-NET ไม่ทัน ก็เคว้ง ๆ อยู่ แล้วเพื่อนบอกว่ามันมีคณะนึงของศิลปากร เป็นคณะดนตรี ไม่ต้องยื่นคะแนนพวกนั้น ใช้แค่ใบจบ ซึ่งเอาจริงตอนแรกเราไม่ได้ตั้งใจจะร้องเพลงขนาดนั้น ด้วยความเป็นคนที่เสียงต่ำ ๆ แหบ ๆ แบบนี้ ก็รู้สึกว่ามันไม่ใช่จริตนักร้องประเทศไทยแบบเสียงใส ๆ น่ารัก ๆ ที่เขาจะชอบกัน เราก็คิดว่า เฮ้ย ไม่ได้แน่เลย … Continued

เอ๊ะ! ที่นี่ที่ไหน ทำไมมีทั้งคอนเสิร์ต STRFK, JMSN, Japanese Breakfast, PG. Lost และอีกมากมาย

โรงเรียนสอนดนตรี…พื้นที่เช่าจัดคอนเสิร์ต ที่นี่ทำอะไรอยู่กันแน่? ROCKADEMY อาคารสีขาวสองชั้นที่มีโลโก้ตัว ‘R’ ตั้งอยู่ในซอย สุขุมวิท 26 แว้บแรกที่ได้เข้ามาที่นี่ทุกคนคงคิดเหมือนกันแน่ ๆ ว่า โรงเรียนสอนดนตรีจำเป็นต้องเท่ขนาดนี้เลยหรอ ทุกอย่างมันเริ่มมาจากแนวคิดสุดขบถของผู้ก่อตั้งที่อยากทำ ‘โรงเรียนสอนดนตรีสำหรับเด็กหลังห้อง’ ที่ไม่ต้องอิงตามทฤษฎี เป็นเหมือนที่ที่ให้ทุกคนได้มาสนุกกับดนตรีกันอย่างไม่มีข้อจำกัด ทีเด็ดคือคุณครูที่นี่เป็นศิลปินที่มีผลงานจริงในวงการไม่ว่าจะเป็นสมาชิกทุกคนจาก The Yers, ปั้น และ ภัคธ์ Jelly Rocket, ป๊อด Moderndog และอีกหลายคน อ้อ! ลืมบอกว่าตอนนี้เค้าเพิ่งรับคุณครูวงใหม่มาเลยชื่อว่า Bomb At Track! อย่างที่บอกไปตอนแรกว่าที่นี่มีสองชั้น ชั้น 1 จะเป็นห้องเรียน ห้องซ้อม และห้องบันทึกเสียง แต่ที่เด็ดขึ้นไปอีกคือชั้น 2  ของที่นี่เป็นพื้นที่แสดงคอนเสิร์ตความจุกว่า 400 คน ซึ่งวงที่มาเจิมที่นี่ก็มีมากมายนับไม่ถ้วน รู้ไหม วงในตำนานอย่าง The Cribs ก็เคยเล่นในห้องนี้มาแล้ว ROCKADEMY จึงไม่ได้เป็นแค่โรงเรียนสอนดนตรีทั่วไป แต่ที่นี่คือ music community สำหรับคนรักดนตรีอย่างแท้จริง … Continued

คุยกันตามสบาย ก่อนไปผ่อนคลายด้วยเพลง r&b สุดละมุนจาก JMSN

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photographer: Kristian Ranker

ก่อนที่จะไปเจอกับ JMSN ตัวจริงเสียงจริงในงาน #HYHBKK Live! with JMSN เราก็ส่งคำถามไปให้เจ้าตัวได้ตอบกลับมา หวังจะให้คนที่ยังไม่ค่อยคุ้นชื่อเสียงเรียงนามได้รู้จักกับเขามากยิ่งขึ้นว่าเป็นใครมาจากไหน และทำไมเราถึงต้องฟังเพลงจากอัลบั้ม Whatever Makes U Happy รวมถึงต้องไปเจอกับเขาในคอนเสิร์ตครั้งนี้ ก่อนหน้านี้คุณมีชื่อที่ใช้ในวงการเยอะมาก (Snowhite, Christian TV, Pearl) ทำไมหนนี้ถึงใช้ JMSN (อ่านว่า เจมสัน) ล่ะ หรือว่าคุณชอบดื่มวิสกี้ยี่ห้อ Jameson ใช่ ผมชอบเจมสัน และนั่นคือเหตุผลที่ผมใช้ชื่อ JMSN การที่คุณมาจาก Eastpointe, Michigan เป็นแรงบัลดาลใจในการเขียนเพลงของคุณยังไงบ้าง สิ่งที่อยู่รอบตัวผมเป็นแรงบัลดาลใจในการทำงานของผมเสมอ เพราะเพลงที่ผมเขียนมักจะเกี่ยวกับชีวิตและสิ่งรอบข้าง เคยเขียนอะไรที่เป็นประสบการณ์วัยเด็กหรือเขียนถึงที่ที่คุณจากมาบ้างไหม เคยนะ แต่ไม่รู้ว่าเคยปล่อยมาให้ฟังกันหรือเปล่า คุณเคยทำเพลง r&b ที่ดนตรีเน้นหนักไปทางอิเล็กทรอนิกแบบที่เราได้ยินกันบ่อย ๆ อะไรทำให้คุณเปลี่ยนแนวมาทำ r&b ที่ผสานกับสายคลาสสิกอย่างโซล บลูส์ แจ๊ส คันทรี ผมก็ลองปรับเปลี่ยนไปเรื่อย ๆ ตามการเดินทางในสายดนตรีของผมครับ ใครจะไปรู้ว่าอัลบั้มต่อไปจะออกมาเป็นแบบไหน ผมก็แค่ปล่อยมันไปตามแต่ว่าดนตรีจะพาผมไปที่ไหนบ้าง คุณว่า JMSN … Continued

Sonic Seasoning : เพลงทำให้อาหารรสชาติดีขึ้นได้จริงหรอ?

  • Writer: Peerapong Kaewthae
  • Art Director: Tunlaya Longsurname

เพิ่งกินข้าวเช้าไปตอนเก้าโมง แต่พักนึงก็เริ่มอยากกินข้าวเที่ยงแล้วเพราะวันนี้เดินผ่านร้านข้าวมันไก่ ป้าก็เปิดเพลง ข้าวมันไก่ ของพี่ เจมส์ เรืองศักดิ์ ดักแก่กันเฉยเลย แต่เหนือสิ่งอื่นใด เพิ่งสังเกตว่าทำไมวันนี้ข้าวมันไก่ร้านป้าถึงอร่อยกว่าปกตินะ คงเป็นเพราะน้ำจิ้มที่หอมกระเทียม กลมกล่อม เค็มกำลังดี เคี้ยวโดนพริกหั่นหยาบแล้วเผ็ดเข็ดฟัน อยากอมไว้ไม่ต้องกลืนไปตลอดกาล บางครั้งเพียงแค่การก้าวขาเข้าร้านอาหารซักร้านอาจทำให้เราตกอยู่ภายใต้มนต์สะกด ตั้งแต่บรรยากาศของร้าน การได้ยินเพลงที่เปิดคลออยู่ ความดูดีของหน้าตาอาหารบนเมนู หรือของจริงตรงหน้าตอนที่ถูกยกมาเสิร์ฟ เสียงของชิ้นเนื้อที่กำลังดิ้นพล่านอยู่บนกระทะร้อนร้อนฉ่าที่พนักงานยกผ่าน รวมถึงเสียงสงครามบนจานระหว่างช้อนกับส้อม ก็มีส่วนช่วยให้อาหารถูกปากเรามากขึ้นไปด้วย Charles Spence ผู้เขียนหนังสือ ‘Gastrophysics: The New Science of Eating’ ใช้เวลากว่ายี่สิบปีในการทำวิจัยเพื่อไขปริศนาความลับของความสัมพันธ์ระหว่างเสียงและรสชาติอาหารจนพบกับคำว่า ‘sonic seasoning’ หรือ ‘เสียงปรุงรส’ เขาให้ผู้เข้าร่วมทดสอบกว่า 200 คนลองกินขนมมันฝรั่งแผ่นระหว่างฟังเสียงที่แตกต่างกันไป จนพบว่าเวลาเราได้ยินเสียงเคี้ยวอาหารกรอบ ๆ ดัง ๆ จะทำให้ขนมมันฝรั่งอร่อยขึ้นได้เหมือนที่เราเคยเห็นตามโฆษณาทีวีนั่นแหละ เขายังร่วมมือกับเชฟชื่อดังด้วยการเสิร์ฟหอยนางรมสดสองจาน จานหนึ่งมาพร้อมเสียงคลื่นทะเล อีกจานเสิร์ฟโดยไม่มีเสียงอะไร ปรากฎว่าผู้บริโภคเห็นตรงกันว่าเสียงคลื่นทำให้หอยนางรมเค็มขึ้นด้วย เขายังได้ทดลองให้อาสาสมัคร 180 คนกินอาหารเผ็ดพร้อมกับเพลงต่าง ๆ และพบว่าเพลงจังหวะเร็วหรือเสียงแหลม ๆ มักทำให้อาหารเผ็ดร้อนขึ้น ไม่แปลกใจเลยที่เพลงอินเดียจะทำให้อาหารอร่อยขึ้นได้ เพราะเสียงสูงอันน่าพิศวงของซีตาร์เครื่องดนตรีประจำชาติอินเดีย และจังหวะกลองเร็ว ๆ … Continued

Another Side of Album Cover : เรื่องราวของปกอัลบั้มที่เป็นมากกว่าแค่หน้าปก

  • Writer: Geerapat Yodnil

ยังจำครั้งสุดท้ายที่ซื้ออัลบั้มเพลงกลับไปฟังได้อยู่รึเปล่า แล้วถ้าถามต่อว่าตอนนั้นซื้อด้วยเหตุผลอะไรจะมีใครตอบว่าซื้อเพราะปกสวยบ้างไหม? ถึงแม้ว่าปัจจุบันจะไม่ใช่ยุคอนาล็อกรุ่งเรือง (1960 – 2000) หรือประชากรนักฟังเพลงหลายหมื่นล้านจะหันเหเทใจไปให้ iTunes หรือ Spotify ไปแล้ว แต่เราก็ยังเชื่อว่าจะต้องมีคนที่ฝันถึงการไปหอบซีดี (หรือไวนิล) เป็นกอบเป็นกำอย่างบ้าคลั่งจากร้านอย่าง Tower Records หรือ Disk Union อยู่แน่ ๆ และหน้าปกอัลบั้มที่สวยจะยังคงมีพลังต่อผู้ซื้อเสมอแม้ว่าพวกเขาหรือเธอจะไม่รู้จักเพลงที่ซ่อนอยู่ในนั้นแม้แต่น้อยเลยก็ตาม เรื่องราวความเป็นมาตั้งแต่จุดเริ่มต้นของมันก็เต็มไปด้วยสีสันและดูสนุกสนานไม่แพ้กับตัวปกเลย เราจะพาไปดูเรื่องราวจุดกำเนิดของหน้าปกอัลบั้มเพลงทุกชิ้นบนโลกผ่านการขุดคุ้ยประวัติศาสตร์ไปพร้อม ๆ กัน ถ้าเปรียบพฤติกรรมการซื้อเพลงฟังเป็นการกินอาหารในช่วงยุคอนาล็อกรุ่งเรือง พวกเขาหรือเธอก็คงเป็นคนที่จะต้องเดินไปจ่ายตลาดเพื่อทำกับข้าวกินที่บ้าน แต่สำหรับผู้คนในยุคดิจิทัล ทุกคนกลับมีตู้หยอดเหรียญอยู่ในบ้านที่หน้าตาอาจต่างออกไป แต่ปลายทางของรสชาติแทบไม่ต่างกันพร้อมเอาใส่ปากทุกเมื่อ 1940 บิดาแห่งหน้าปกอัลบั้ม Alex Steinweiss สิ่งแรกที่คุณควรจะได้รู้ก่อนอะไรทั้งสิ้นคือที่มาของคำว่า อัลบั้ม นั้น เกิดขึ้นในช่วงปี 1920 (33 ปีหลังจากที่ฟอร์แมตแรกของโลกอย่างไวนิลถูกคิดค้นสำเร็จในปี 1887) โดยได้แนวคิดมาจากหนังสือภาพถ่าย (photo album) ซึ่งสามารถอธิบายได้ว่าทำไมบรรจุภัณฑ์ซองแผ่นเสียงถึงเป็นรูปทรงสี่เหลี่ยมผืนผ้าอย่างที่เราเห็นกันมาตลอด แต่การมาถึงของลวดลายบนหน้าปกอัลบั้มไม่ได้มาพร้อมกันในปีนั้นเลยหรอกนะ มันเกิดขึ้นในบรรทัดที่เรากำลังจะเล่าต่อไปหลังจากนี้ต่างหาก ปี 1939 Columbia Records ค่ายเพลงใหญ่อันดับต้น ๆ ของโลกได้รับ Alex … Continued

Lord Liar Boots: ตัวตน คนนอก และสิ่งที่พวกเขาอยากบอกผ่านบทเพลง

  • Writer: Montipa Virojpan
  • Photographer: Chavit Mayot
  • Stylist: Varachaya Chetchotiros
  • Art Director: Benyatip Sittiwej

ย้อนกลับไปเกือบสองปีก่อน Lord Liar Boots ยังเป็นวงที่ชื่อไม่คุ้นหูสำหรับเรา แต่จากการเห็นหลายคนแชร์เพลงชื่อแปลก ๆ ของพวกเขากันเต็ม news feed ก็ทำให้เรายั้งมือคลิกเข้าไปไว้ไม่ได้และต้องโดนกับดักที่พวกเขาวางไว้อย่างจัง เพราะงานชุดแรกของพวกเขาอย่าง Dip Dib เป็นการรวบรวม 5 เพลงจังหวะสนุกสุดเร้าหลากหลาย มีเมโลดี้โดดเด่นและโครงสร้างเพลงที่คาดเดาไม่ได้ แถมยังมีเนื้อหารวมถึงวิธีการร้องกวน ๆ ซึ่งล้วนเป็นสิ่งที่ไม่ค่อยเห็นใครทำในช่วงเวลานั้น วันเวลาผ่านไป วง Lord Liar Boots กลายเป็นที่รู้จักมากขึ้น และฝีไม้ลายมือของพวกเขาก็เป็นที่ยอมรับในวงกว้าง มีแฟนคลับคอยสนับสนุนติดตามผลงานอย่างเหนียวแน่น ฟังใจ เองยังเคยชวนทั้งสี่คนมาเล่นงาน ‘ฟังใจมัน’ จนล่าสุดก็ได้ปล่อยซิงเกิ้ลภาษาอังกฤษงานแรกในชื่อ Bhutan Girl ออกมาเซอร์ไพรส์เราอีกครั้งด้วยสีสันดนตรีที่เปลี่ยนไป ตอนนี้ก็ถึงเวลามาทำความรู้จักพวกเขาให้มากขึ้น พร้อมอัพเดตชีวิตการทำงาน มุมมองหรือทัศนคติต่อสิ่งต่าง ๆ รอบตัว และเป้าหมายในอนาคตของวงดนตรีสี่ชิ้นวงนี้ -0- เปิดเทอมวันแรก—โรงอาหารวิทยาลัยดุริยางคศิลป์ มหาวิทยาลัยมหิดล ปีการศึกษา 2556 12.00 น. ช่วงเวลาที่ความหิวเข้าจู่โจมเหล่านักศึกษาอย่างพร้อมเพรียง พวกเขาก้มหน้าก้มตากินอาหารของตัวเองอย่างเร่งรีบเพราะฤทธิน้ำย่อย ยิ่งไปกว่านั้นคือวิชาภาคบ่ายกำลังรอคอยพวกเขาอยู่ เสียงช้อนส้อมกระทบจานของเพื่อน ๆ สอดประสานคำรามโครกครากในช่องท้องของ บลู ผู้ยังไม่มีอาหารตกถึงท้อง ทำให้เขาต้องพุ่งตัวไปหานักศึกษาหนุ่มแปลกหน้าที่กำลังจ้วงข้าวผัดดูท่าทางน่าอร่อยอย่างอดรนทนไม่ไหว … Continued

BEER BELLY X LITTLE CREATURES POP-UP BEER TERRACE เปิดตัว 3 พ.ยนี้ ชมไลฟ์อคูสติกโชว์จาก HUGO และโปรโมชั่นสุดคุ้ม

“BEER BELLY X LITTLE CREATURES POP-UP BEER TERRACE” เปิดตัวอย่างเป็นทางการ 3 พฤศจิกายนนี้  พร้อมชมไลฟ์อคูสติกโชว์จาก HUGO คอเบียร์ห้ามพลาดโปรโมชั่นเด็ด! เมื่อ Beer Belly เบียร์ฮอลล์สุดฮิต มาพบกับ Little Creatures ความสนุกจึงเกิดขึ้น ใน “Beer Belly X Little Creatures Pop-Up Beer Terrace” พฤศจิกายนนี้ คอเบียร์เตรียมพบกับประสบการณ์แห่งการดื่มด่ำเบียร์สด รับลมเย็นๆ ณ เทอเรส ชั้น 1, 72 Courtyard งานนี้ไม่ต้องบินไกลไปถึงแดนจิงโจ้  Beer Belly ร่วมกับ Little Creatures เบียร์สัญชาติออสเตรเลีย ที่คว้ารางวัลออสเตรเลียน อินเตอร์เนชั่นแนล เบียร์และรางวัลเบียร์เพลเอลยอดเยี่ยมมาการันตี เราอิมพอร์ทคราฟท์เบียร์ส่งตรงจากโรงเบียร์ Little Creatures Brewing ให้แฟน Beer Belly ได้สัมผัสกับประสบการณ์ใหม่ในการดื่มเบียร์ที่เป็นความภาคภูมิใจของชาวออสซี่ กว่า 7 ชนิดดังนี้  Little Creatures IPA (ABV 6.4) ,Little Creatures Rogers Beer (ABV 3.8, Amber Ale) ,Little Creatures Pilsner … Continued

แกะกล่องอัลบั้ม Out of Time งานชุดแรกของ Old Fashioned Kid

  • Writer: Wathanyu Suriyawong
  • Photographer: Chavit Mayot

Old Fashioned Kid คือศิลปินเดี่ยวที่เพลงของเขามีดนตรีโฟล์กร็อกเป็นส่วนผสมหลัก แต่ถ้าสืบลึกไปถึงเบื้องหลังจะพบว่า นี่คือโปรเจกต์เดี่ยวของ ติน มือกลองวง Shopping Bag หลังจากที่ปล่อยผลงานเป็นซิงเกิ้ลมาสักระยะ ในที่สุด Old Fashioned Kid ก็มีอัลบั้มเต็มในชื่อว่า Out of Time ซึ่งตรงกับคอนเซปต์ของเพลงที่จะเกี่ยวกับเวลาทั้งหมดที่มีกำลังหมดลง ทั้งหมดเวลาอกหัก หมดเวลาของความเศร้า หมดเวลาที่จะมัวกังวลและก้าวเดินต่อไป โดยอัลบั้มนี้ได้ร่วมงาน  บิว—ปิยทัศน์ เหมสถาปัตย์ โปรดิวเซอร์มือดีที่เคยร่วมงานกับ Yanin และ TELEx TELEXs มาโปรดิวซ์ให้กับอัลบั้ม Out of Time นี้ด้วย ก่อนจะไปถึงตัวเพลง เราแวะมาที่แพ็คเกจซีดีกันสักเล็กน้อย อัลบั้มนี้บรรจุอยู่ในกล่องซีดีใส ปกเป็นรูปคนกอดกันโทนสีน้ำเงินทึม ๆ หน่อย เหมือนจะบอกว่ามนุษย์ที่มีความทุกข์เหมือน ๆ กัน กอดเพื่อปลอบประโลม ให้กำลังใจซึ่งกันและกัน หรืออาจจะหมายถึงการผ่านเรื่องร้าย ๆ ไปด้วยกันก็เป็นได้ ซึ่งปกซีดีก็ก็ไม่ใช่ปกกระดาษหน้าเดียว แต่เป็น booklet ที่มีภาพศิลปะ เนื้อเพลง และเครดิตผู้ทำงานเบื้องหลังระบุไว้ด้วย ทั้งหมดนี้ออกแบบโดย … Continued

6 เพลงแจ๊สที่เปี่ยมความหมายและความทรงจำ โดย นุ วุฒิวิชัย แห่ง Jazz Happens

  • Writer: Piyakul Phusri

6 เพลงแจ๊สที่เปี่ยมความหมายและความทรงจำ โดย นุ วุฒิวิชัย แห่ง Jazz Happens บทเพลงพระราชนิพนธ์ พระบาทสมเด็จพระปรมินทรมหาภูมิพลอดุลยเดช – แว่ว (Echo) เพลงนี้คนอาจจะไม่ค่อยคุ้นเพราะร้องตามยากจริง ๆ ส่วนเนื้อหา… ไม่รู้ท่านแต่งได้อย่างไร มันดีมาก ผมเชื่อว่าถ้าเป็นนักดนตรีแจ๊สจะชอบเพลงนี้ ด้วยความสละสลวยของเมโลดี้ เนื้อร้อง ทำนอง นับว่าสุดยอด ถือเป็น rare item ที่มหัศจรรย์จริง ๆ Burt Bacharach – A House is not a Home เป็นเพลงเศร้า ต้องไปฟังเนื้อร้องเพลงเอาเอง เป็นเพลงที่แต่งได้ดีมาก และมีความซับซ้อนของจังหวะ Charlie Chaplin – Smile มีอะไรก็ให้ยิ้มกันไว้ เป็นเพลงที่ฟังไม่ยากและอยู่มายาวนาน เป็นเพลงที่ให้ความหวังกับคนในอีกรูปแบบหนึ่ง Various Artists (มีหลายเวอร์ชั่น หลายคนร้อง) – My Foolish Heart เป็นเพลงที่เนื้อร้องทันกับยุคสมัยและเพราะมาก พูดถึงความรัก … Continued

7 ปีที่ผ่านมา เทรนด์ดนตรีนอกกระแสของเราเปลี่ยนแปลงไปยังไงบ้าง

  • Writer: Montipa Virojpan

*บทความนี้ขอหยิบยกมาจากประสบการณ์การวนเวียนอยู่ในแวดวงดนตรีนอกกระแสไทยช่วง 7 ปีที่ผ่านมา* บนโลกนี้มีแนวเพลงมากมายที่วิ่งผ่านรูหู บ้างก็เป็นดนตรีที่คุ้นเคยอย่างดี บ้างก็แปลกเสียจนงงว่าแบบนี้ก็มีด้วยหรอ ซึ่งมันเป็นเสน่ห์ที่ทำให้เราไม่หยุดที่จะขุดเพลงเก่า ๆ ที่บางทีก็เป็นเพลงใหม่สำหรับเรามาฟังอยู่เสมอ ถ้าเรานับถอยไปประมาณ 10 ปีที่แล้วเราจะค้นพบกับเพลงร็อกสีสันจัดจ้านแบบดีดดิ้นได้กับ Arctic Monkeys, The Strokes, Two Door Cinema Club ย้อนไปอีกทศวรรษก็จะพบกับบริตป๊อปหรืออัลเทอร์เนทิฟอย่าง Blur, Oasis, Radiohead, The Verve ที่หลายเพลงได้ถูกนำมาใช้หัดเล่นกีตาร์หรือร้องกันจนติดปาก ในยุค 80s ก็อุดมไปด้วยโพสต์พังก์ นิวเวฟ อาร์ตร็อก The Cure, Joy Division, Talking Heads หรือเพลงแดนซ์ที่เป็นผลผลิตตกตะกอนมาจากยุคดิสโก้ ถ้ากลับไปไกลกว่านั้นเราก็จะพบทั้ง ฮิปฮอป พังก์ ฮาร์ดร็อก ร็อกแอนด์โรล โฟล์ก ไซคีเดลิก โซล แจ๊ส บลูส์ ฯลฯ ที่ต่อมาได้กลายเป็นวัตถุดิบต้นขั้วของหลายวงดนตรีในการสร้างสรรค์งานเพลงร่วมสมัย นั่นคือบริบทของเพลงแต่ละยุคที่ทุกคนพอจะนึกออก แล้วมีใครเคยตั้งข้อสังเกตสำหรับ modern day music เฉพาะแค่ในประเทศไทยบ้างหรือเปล่า … Continued

More Rice ค่ายเพลงอิเล็กทรอนิก เน้นปลูกข้าวพันธุ์ไทย ไปโตไกลถึงยุโรป

  • Writer: Korn Varasarin
  • Photographer: Chiratchaya Wongin

ในยุคที่วงการเพลงพัฒนาก้าวไปไกล กระบวนการผลิตสื่อ platform ต่าง ๆ รวมไปถึงวิธีการฟังเพลงที่แทบจะเป็นดิจิทัลไปหมดแล้ว แต่ก็ยังมีกลุ่มคนอยู่จำนวนไม่น้อยที่หันมาสนใจการฟังเพลงจากแผ่นเสียงที่เป็นแบบอนาล็อก ทำให้เกิดกระแสการกลับมาของแผ่นเสียง (vinyl revival) โดยคนกลุ่มนี้เชื่อว่าแผ่นเสียงนั้นให้เสียงที่ดีกว่า และเป็นรูปธรรมจับต้องได้มากกว่าไฟล์ดิจิทัล เช่นกันกับคนที่เปิดเพลงตามคลับบาร์ต่าง ๆ มีดีเจจำนวนหนึ่งที่คลั่งไคล้ในจิตวิญญาณของแผ่นเสียงด้วยเหตุผลเดียวกัน ความสนใจเรื่องการเปิดเพลงและการเล่นแผ่นเสียงทำให้สองดีเจ เจ—ศรายุ ศรียุกต์สิริ และ ต๊อป—ภัครภณ อนันตกฤตยาธร ได้มาทำความรู้จักกันมากขึ้น อันเป็นจุดเริ่มต้นของ More Rice การเดินทางครั้งใหญ่ที่จะพาวงการเพลงไทยไปสู่เวทีโลก —เปิดเพลง จัดปาร์ตี้ ทำมาตั้งหลายอย่าง แต่มาลงเอยที่การเปิดค่ายเพลง— ย้อนกลับไปตอนสมัยที่พวกเขาแทบยังไม่รู้จักกัน ต่างคนต่างก็โตกันมาต่างที่ เจเรียนและเติบโตที่อังกฤษมาโดยตลอด “ผมทำงานเกี่ยวกับดีเจมา 8-9 ปี ตั้งแต่อยู่ที่นั่น ก็มีโอกาสได้จัดปาร์ตี้ เพื่อน ๆ ที่นู่นก็ทำค่ายเพลง ทำอะไรเป็นของตัวเองกันหมด พอกลับมาที่นี่ก็ได้ทำ SixSix เป็น touring agency ของดีเจ” ส่วนต๊อปอยู่เมืองไทย เป็นดีเจและโปรดิวเซอร์ใช้ชื่อว่า DOTT หรือ Dogs on the Turns มีโอกาสได้เอาเพลงไปออกกับค่ายเพลงในต่างประเทศมากมาย และยังตั้งกลุ่ม … Continued

การทำงานในแวดวงดนตรีส่งผลเสียต่อสุขภาพจิตได้ จริงเหรอ?

  • Writer: Montipa Virojpan

ผลวิจัยล่าสุดจาก Help Musicians UK พบว่านักดนตรีมีอัตราเสี่ยงจะเป็นโรคซึมเศร้ามากกว่าสายอาชีพอื่นที่ร่วมวงการถึงสามเท่า ก่อนหน้านี้เราคงเคยอ่านเจอบทความหรือได้ยินใครหลายคนบอกว่า นักดนตรีเป็นกลุ่มคนที่มีอารมณ์อ่อนไหว เสี่ยงต่อการเป็นโรคซึมเศร้า และมีอัตราเสียชีวิตขณะที่อายุยังน้อยกว่าสายอาชีพอื่น โดยสาเหตุส่วนใหญ่เกิดจากการฆ่าตัวตายมากกว่าการใช้ยาเสพติดเกินขนาด ซึ่งแย้งกับผลการศึกษาที่ว่า คนไปคอนเสิร์ตหรือมีกิจกรรมทางดนตรีบ่อยเป็นปกติมีแนวโน้มที่จะมีความสุขกว่าคนอื่น ๆ อย่างน่าตกใจ ผลการศึกษาล่าสุดของ Sally-Anne Gross และ Dr. George Musgrave จาก University of Westminster รองรับข้อเท็จจริงดังกล่าว โดยจุดประสงค์หลักของการวิจัยนี้จัดทำขึ้นสำหรับองค์กร Help Musicians UK เพื่อศึกษาความสัมพันธ์อันซับซ้อนระหว่างข้อจำกัดในการทำงานของศิลปินที่ส่งผลต่อปัญหาด้านสุขภาพจิต เพื่อที่จะช่วยเหลือศิลปิน นักดนตรี ผู้ประพันธ์หรือเรียบเรียงเพลง และโปรดิวเซอร์ที่กำลังประสบกับปัญหาดังกล่าวได้อย่างตรงจุด พวกเขาเปิดเผยตัวเลขที่น่ากังวลของบุคคลากรในอุตสาหกรรมดนตรีประเทศอังกฤษที่เสี่ยงต่อการมีปัญหาทางสุขภาพจิตผ่านแบบสำรวจ ‘Can Music Make You Sick?’ ที่ได้สอบถามกลุ่มตัวอย่างนักดนตรีจำนวน 2,211 รายจนพบว่า พวกเขาเสี่ยงที่จะเป็นโรคซึมเศร้าเกินกว่าสายงานอื่น ๆ ถึงสามเท่าตัว โดยปัจจัยหลัก ๆ เกิดมาจาก ความมั่นคงในอาชีพ ซึ่งมักมาจากความกังวลเรื่องรายได้ที่ไม่แน่นอนและเต็มไปด้วยความเสี่ยงเมื่อเปรียบเทียบกับอาชีพต่าง ๆ การไม่ได้รับการยอมรับในสายอาชีพ (วงฉันต้องดัง ต้องมีชื่อเสียง … Continued

Skip ! นอกจากเพลงที่ไม่ชอบแล้ว ทำไมเราถึงกดข้ามเพลงบางเพลงด้วยล่ะ ตอนที่ 2

  • Writer: Mokara Chitteangtham

ช่วงท้ายจากตอนที่แล้ว ผมได้พูดถึง mere exposure (กระบวนการสื่อสารให้เกิด brand awareness ในสินค้า) ที่ส่งผลต่อพฤติกรรมการเลือกของเราแต่ละคน จริง ๆ แล้วmere exposure ถูกใช้ในการสื่อสารโดยเฉพาะวงการเพลงและโฆษณามานานแล้ว อย่างสมัยก่อนที่เวลาโฆษณาจะต้องพูดถึงสรรพคุณสินค้า แต่ย้ำชื่อสินค้าซ้ำ ๆ ไปด้วยจนกลายเป็นภาพหรือชื่อจำของประเภทสินค้า เช่น ถ้าคน gen x หรือ baby boomer จะเรียกผงซักฟอกว่า ‘แฟ้บ’ กันจนติดปาก เพราะเป็นแบรนด์แรก ๆ ที่เข้ามาทำตลาดและสร้าง brand awareness กับคนรุ่นนั้น ส่วนในด้านธุรกิจเพลง หลายคนคงเคยเจอเพลงที่ฟังครั้งแรกรู้สึกเฉย ๆ แต่พอเปิดวิทยุ โทรทัศน์ หรือเผลอกดเข้าไปฟังเวลามีคนแชร์เพลงนี้จนเต็ม newsfeed ผ่านไปหลายวันเข้า พอได้ยินเพลงนี้ที่ไหนเรากลับร้องตามได้ขึ้นมาซะงั้น หรือถึงขั้นเผลอชอบไปเลยก็มี ซึ่งนี่ก็เป็นอีกรูปแบบหนึ่งของ mere exposure effect อีกสาเหตุหนึ่งที่ทำให้หลายคน โดยเฉพาะคนสมัยใหม่ มักจะปิดโอกาสต่อสิ่งใหม่ที่ไม่คุ้นชินและจมจ่อมอยู่แต่ในรสนิยมตัวเอง หรือความง่ายในการเลือกที่จะปฏิเสธ ลองคิดตามนะครับ สมัยก่อนถ้ามีเพลงที่เราไม่ชอบอยู่หนึ่งเพลงในม้วนเทป เราต้องเสียเวลากรอเทปจนกว่าพ้นเพลงนั้นโดยต้องหยุดเช็กเป็นระยะ ๆ บางทีก็กรอจนเลยเพลงไปซะไกล … Continued

Bomb At Track บอกเล่าความโหดร้ายของสังคมผ่านดนตรีเมทัลและการแร็ป

  • Writer: Peerapong Kaewthae
  • Photographer: Narawit Suksawat

เพลง อำนาจเจริญ สร้างปรากฎการณ์สั่นสะเทือนสามัญสำนึกชาวเน็ตเป็นวงกว้าง จากจุดเริ่มต้นของนักดนตรีวัยรุ่นเลือดใหม่ทั้งห้าตระหนักถึงความอยุติธรรมของสังคม พวกเขาต้องการบันทึกเรื่องราวอัปยศทั้งหลายให้เป็นประวัติศาสตร์ที่ทุกคนต้องไม่ลืมและช่วยกันแก้ไข ผ่านเพลงแร็ปเมทัลที่สื่อสารตรงไปตรงมาและไม่ประนีประนอม ด้วยภาพลักษณ์ที่น่าเกรงขามกับแนวดนตรีที่ดุดัน ทำให้ Fungjaizine แอบหวั่น ๆ เหมือนกันก่อนจะได้พบปะพูดคุยกับ Bomb At Track แต่ความจริงแล้วพวกเขาก็คือวัยรุ่นธรรมดาที่อยากลุกขึ้นมาทำอะไรสักอย่างเพื่อเปลี่ยนแปลงโลก แถมยังมีนิสัยขี้เล่นทะเล้นเป็นกันเองทั้งวง จนเราแทบไม่เชื่อว่าคือคนคนเดียวกับที่วิจารณ์สังคมอย่างถึงลูกถึงคนในเพลงของพวกเขา สมาชิก เต้ — วงศกร เตมายัง (ร้องนำ) เมษ — ภควรรษ ประเสริฐศักดิ์ (กีตาร์) ปุ้ย — ปราชญานนท์ ยุงกลาง (กีตาร์) ข้น — ศาสตร์ พรมุณีสุนทร (เบส) นิล — สิรภพ เลิศชวลิต (กลอง) ทำไมถึงเริ่มสนใจเรื่องสังคมการเมือง เต้: ตอนนั้นเราทำดนตรีกันมาพักนึง แล้วผมไม่รู้จะแต่งเรื่องอะไรอีก วันนั้นก็นั่งเล่นเฟซบุ๊กแล้วเห็นข่าวรุมทำร้ายคนพิการ ตอนแรกก็ไม่ได้สนใจอะไร หลังจากนั้นวันสองวันเราก็รู้สึกว่าเริ่มเห็นข่าวนี้บ่อยเลยกดเข้าไปดู ก็เริ่มศึกษาติดตามข่าวจนคดีปิดก็รู้สึกว่ามันไม่ควรเป็นแบบนี้ เลยลองเขียนเพลงขึ้นมาใส่กับดนตรีมันก็เข้ากันพอดี ออกมาเป็นเพลงแรกของเรา อำนาจเจริญ เลยทำต่อไปครับ ก่อนที่จะมาอยู่ค่ายพวกเราเคยจะทำเพลงกันเองด้วย … Continued